Một sợi ống kim loại nối với nhau phun ra từ trần nhà, rơi xuống sàn, bật lên nảy ra và vẫn lơ lửng, như thể được một bàn tay khổng lồ say mê khắc vào không khí.Cái gọi là “Chorro”, hay dòng chảy này, thực ra là ngôn ngữ của nghệ sĩ người Đức gốc Venezuela Gego (1912-1994) kỳ lạ, không được công nhận từ lâu, nghệ sĩ được ông dày công xây dựng.kim loạingôn ngữ.
Gego là chủ đề của một cuộc hồi tưởng du lịch lớn, Gego: Dimension of Infinity, sẽ được trưng bày tại Museo Jumex ở Thành phố Mexico cho đến tháng 2 năm 2023. Triển lãm sẽ tiếp tục vào tháng 3 tại Bảo tàng Solomon R. Guggenheim ở New York và kết thúc tại Bảo tàng Guggenheim ở Bilbao.Trong khi đó, phòng trưng bày LGDR ở Paris vừa triển khai một cuộc khảo sát nghệ sĩ mang tên Lines in Space.
Gego học kiến ​​trúc ở Đức.Gego sinh ra trong một gia đình Do Thái giàu có, tiến bộ ở Hamburg.Cô chỉ bắt đầu làm nghệ thuật ở tuổi 41, được truyền cảm hứng từ cộng sự, nhà thiết kế đồ họa và nghệ sĩ Gerd Leifert.Mặc dù khởi đầu sự nghiệp muộn nhưng cô đã sớm tạo dựng được sự nghiệp nghệ thuật nổi tiếng và có ảnh hưởng ở đất nước nhận nuôi cô là Venezuela, nơi Gego tìm được nơi ẩn náu sau khi chạy trốn chế độ Đức Quốc xã vào năm 1939.
Lấy cảm hứng từ nghệ thuật điện ảnh địa phương và sự trừu tượng hình học, cô đã tổ chức một buổi hồi tưởng vào năm 1977 tại Sofia Imber, Bảo tàng Nghệ thuật Đương đại Caracas.Các tác phẩm công cộng của cô vẫn có thể được nhìn thấy trên khắp Caracas và cô đã giảng dạy tại Đại học Trung tâm Venezuela và tại Trường Thiết kế Neumann Foundation.
Dàn hợp xướng tại Bảo tàng Barquisimeto, 1985. Được phép của LGDR, ảnh của Tony Russell.
Emilio Steinberger, đối tác cấp cao tại LGDR, người phụ trách triển lãm Paris cùng với người đồng sáng lập phòng trưng bày Dominique Levy, cho biết: “Nhiệm vụ của chúng tôi không chỉ là bán mà còn mở rộng lượng khán giả và kiến ​​thức về Gego”.Đây là triển lãm thứ ba về tác phẩm của Gego kể từ khi LGDR trở thành phòng trưng bày thương mại quốc tế đầu tiên hợp tác với cơ sở của cô vào năm 2015.
Tầm quan trọng quyết định đối với sứ mệnh là việc cá nhân làm quen với các tác phẩm của Gego.Steinberger cho biết thêm: “Đó là một tác phẩm rất thơ mộng, tuyệt vời và có thể được đánh giá cao trong đời thực”.“Một tác phẩm điêu khắc bằng dây phù du như vậy không tồn tại [trên mạng].”
Gego được biết đến với nghệ thuật gắn liền với “sự minh bạch”, từ chối gọi những sáng tạo của mình là tác phẩm điêu khắc mà cô tin rằng không thể phá hủy khi so sánh.“Hình dạng ba chiều của vật liệu rắn.Không bao giờ tôi đang làm gì thế này!”cô ấy viết.
Để đạt được mục tiêu này, cô ấy khám phá chủ đề một cách tinh nghịch như một thực thể “tự trị”, được phát triển từ chính cô ấy.kiến trúcvà có nền tảng kỹ thuật tại Viện Công nghệ Stuttgart, nơi cô là một trong những người cuối cùng tham gia “Đêm thủy tinh vỡ” hay “Đêm của pha lê”.Một cuộc triển lãm tại Kunstmuseum Stuttgart vào đầu năm nay tập trung vào tác động của nền tảng kỹ thuật đối với ngôn ngữ hình ảnh độc đáo của cô.
“Là một kiến ​​trúc sư, tôi được dạy vẽ những đường có ý nghĩa rõ ràng để xác định hình thức hoặc không gian, như biểu tượng của những giới hạn không bao giờ có đời sống riêng.Nhiều năm sau, tôi khám phá ra sức hấp dẫn của chính những đường nét đó,” cô viết.“Đôi khi dòng ở giữa cũng quan trọng như chính dòng đó.”
Gego đang thực hiện tác phẩm sắp đặt Chorros tại Bảo tàng Barquisimeto, 1985. Được phép của LGDR, ảnh của Tony Russell.
Một trong những điểm nổi bật của triển lãm Paris là chiếc “Chorro” độc lập mà Gego bắt đầu sản xuất vào năm 1979, một trong khoảng 15 bản phát hành lớn hơn cùng loại.Sau đó, cô đã thêm vào các dạng “Reticulárea” (có nghĩa là “khu vực mạng”) cải tiến của mình, bao gồm các cấu trúc lưới hình tam giác bao gồm các dây mỏng hoặc thanh mỏng trong các lưới bện có hình dạng khác nhau.“Vùng lưới” có thể mở ra và lấp đầy căn phòng như những chòm sao tự phát hoặc rơi xuống như một tấm thảm.Chúng không đều, hữu cơ, mỏng manh và mang tính vũ trụ vì chúng là năng lượng kim loại dao động trong không gian.Không giống như các mạng, chúng không có trung tâm thực sự, điểm bắt đầu, điểm kết thúc hoặc định nghĩa rõ ràng.
Một phần nhờ vào, như cô ấy nói, công việc của cô ấy là “dựa trên việc làm” và “sáng tạo để giải trí”, Gego có xu hướng tránh xa các thể loại và xu hướng nghệ thuật.Từ những năm 1950 đến những năm 1980, nó giao thoa với các phong trào thúc đẩy nền nghệ thuật Nam Mỹ nhưng lại bỏ qua chúng.Chúng bao gồm nghệ thuật động học, trong đó có những người bạn của cô bao gồm Jesús Rafael Soto và Carlos Cruz-Diez, và sự trừu tượng hình học của Alejandro Otero, cũng như các phong trào nghệ thuật bê tông trong khu vực.
“Có lúc bà rất cáu kỉnh và có thể là bất cứ điều gì,” cháu gái bà Esther Crespin Gunz nhớ lại khi khai trương LGDR, người rất dễ nhận ra do có nét giống gia đình.Là người hướng nội, Gego hiếm khi thảo luận về nghệ thuật của mình với gia đình và thường thích làm việc độc lập, mặc dù nghiên cứu mới từ Bảo tàng Nghệ thuật Stuttgart cho thấy cô đã cộng tác với các nghệ sĩ khác, bao gồm cả vũ công và biên đạo múa người Venezuela Sonya Sonoha.
“Khi cô phát hiện ra thép không gỉThéptrên dây, cô ấy có thể tự mình làm việc và rất tự phát và trực tiếp từ đầu đến cuối vì cô ấy không cần người khác hiểu mình đang làm gì,” Crespin, một kiến ​​trúc sư và là một trong những người sáng lập, cho biết.Fondación Gego ở Caracas, được tạo ra sau cái chết của nghệ sĩ.(Một người cháu trai khác là họa sĩ Elias Crespin.) Ngược lại, các tác phẩm công cộng lớn và các hình thức điêu khắc đường song song ban đầu được làm từ những thanh kim loại nặng hơn lại cần sự trợ giúp của những người thợ thủ công đã qua đào tạo.
Gego làm việc một mình hoặc thuê một sinh viên để giúp thực hiện các tác phẩm 3D lớn hơn, nhưng nhiều bức vẽ và màu nước trên giấy của cô được thực hiện trong một studio biệt lập, Thomas Gunz, con trai của Gego nói với Artnet News qua điện thoại với Say.Nhiều tác phẩm trong số này đã được đưa vào các cuộc triển lãm ở Paris và các chuyến du lịch hồi tưởng.Các tác phẩm khác được trưng bày bao gồm “Dibujo sin papel” [vẽ không cần giấy] tuyệt đẹp của cô, quả cầu lưới và các hình dạng khác, sách, bản in, “Bichos” (động vật nhỏ hoặc bọ cánh cứng), tác phẩm có đường song song và sau này là “Tejeduras” ( bím tóc) ).).
Mặc dù Guntz biết về sự nghiệp tích cực và nổi tiếng của mẹ mình ở Venezuela, nhưng anh nói rằng “chúng tôi chỉ bắt đầu hiểu được sự liên quan trong công việc của bà sau khi bà qua đời, khi Bảo tàng Mỹ thuật ở Houston tổ chức triển lãm cá nhân quốc tế đầu tiên [năm 2002] .
Pablo Leon, người phụ trách Latin de la Barra cho biết: “Bất chấp nỗ lực của một số học giả và nhà quản lý chọn lọc trong hai thập kỷ qua nhằm xác lập vị trí của Gego trong nền kinh điển của chủ nghĩa hiện đại, bà vẫn là một nhân vật ít người biết đến ở Hoa Kỳ”.đã viết.American Art tại Bảo tàng Guggenheim ở New York và người phụ trách đồng nghiệp Janine Gutiérrez-Guimaraes, trong một email gửi tới Artnet News.Cả hai đều giúp phát triển quá trình hồi tưởng hiện tại, nhằm mục đích thúc đẩy “sự hiểu biết và đánh giá cao hơn về công việc của [Gego] trong bối cảnh chủ nghĩa hiện đại của thế kỷ 20”.các đường dốc trong nhà tròn làm nổi bật cuộc trò chuyện của Gego với những người sáng tạo khác và công chúng.
Hồ sơ của Gego thực sự nổi lên nhờ chuyến lưu diễn hồi tưởng quốc tế tại triển lãm Houston MFA năm 2002, ban đầu được tổ chức bởi Museo de Bellas Artes de Caracas, và một bước tiến lớn khác là buổi trình diễn lớn đầu tiên vào năm 2013 tại Kunsthalle Kunsthalle ở Hamburg, Đức.Nó tiếp tục diễn ra tại Bảo tàng Nghệ thuật ở Stuttgart và Viện Henry Moore ở Leeds, Vương quốc Anh.
Triển lãm ở Hamburg “Gego.Brigitte Kölle, đồng giám tuyển triển lãm cho biết, đường nét này “đã trở thành điểm khởi đầu cho nhận thức về tác phẩm của cô ấy ở châu Âu và nó đã mở mang tầm mắt cho nhiều người,” Brigitte Kölle, đồng giám tuyển triển lãm, cho biết, “nhưng vẫn còn nhiều điều phải làm. ”
Vào thời điểm đó, bảo tàng còn có một cuộc triển lãm song song về nghệ sĩ Eva Hesse, người cũng đã trốn khỏi Hamburg trên chuyến tàu dành cho trẻ em chở trẻ em Do Thái.
Kelle cho biết cô không nghĩ gốc Do Thái của Gego góp phần khiến cô đến Đức muộn, lưu ý rằng kể từ những năm 1990, các nhà nghiên cứu đã tích cực tìm kiếm thông tin về các nghệ sĩ Do Thái người Đức tị nạn từ Thế chiến thứ hai.Tuy nhiên, “cũng có một mức độ xấu hổ nhất định,” cô nói.Cuộc triển lãm năm 2013 còn trưng bày một tấm bảng tưởng niệm Gego, được một quan chức thành phố lắp đặt tại ngôi nhà cũ của cô.
Gego đang thực hiện tác phẩm sắp đặt Chorros tại Bảo tàng Barquisimeto, 1985. Được phép của LGDR, ảnh của Tony Russell.
Gia đình Goldschmidt đã điều hành ngân hàng J. Goldschmidt Sohn từ năm 1815. Gego, con thứ sáu trong số bảy người con, là người cuối cùng rời biệt thự của gia đình ở Hamburg.Quyết định đợi đến khi tốt nghiệp kiến ​​trúc sư, cô đã tặng đồ đạc trong nhà cho tổ chức từ thiện vào phút cuối, khóa cửa trước và ném chìa khóa xuống sông Ulster.
“Nhìn lại, thật là mạo hiểm [ở lại lâu như vậy].Nguy cơ tương tự xảy ra ở Venezuela, hầu như không biết nó ở đâu trên bản đồ”, Gunz nói.“Ai đó phải là người cuối cùng.”
Gego được phép vào Venezuela từ Vương quốc Anh, nơi gia đình trực hệ của cô tìm được nơi trú ẩn tạm thời.Ở Venezuela, là một phụ nữ và là người nước ngoài, bà phải vật lộn để tìm việc làm trong ngành xây dựng và kết hôn với Ernst Gunz vào năm 1940. Họ cùng nhau mở một xưởng thiết kế đồ nội thất bằng gỗ.Cặp đôi có hai con, Thomas và Barbara.Năm 1951, họ ly thân và Gego gặp người bạn đời của cô là Gerd Leifert.
Việc Gego phát hiện muộn ở Bắc Mỹ và Châu Âu là do cô ấy là một nghệ sĩ người Mỹ Latinh, không giống như một số đồng nghiệp nổi tiếng của cô ấy trong bối cảnh hậu hiện đại ở Venezuela, đã chọn ở lại Caracas thay vì trả nhiều tiền hơn.thời gian ở các thủ đô nghệ thuật như Paris hay New York.Không được đại diện bởi một phòng trưng bày thương mại lớn lại là một vấn đề khác.
LGDR đã trưng bày tác phẩm của Gego trong các tổ chức như Bảo tàng Nghệ thuật Hiện đại San Francisco và Bảo tàng Guggenheim ở Abu Dhabi, đồng thời cho biết nó đã thu hút được sự quan tâm từ nhiều bảo tàng, đặc biệt là khi nghệ sĩ này có rất ít tác phẩm quy mô lớn để bán.Giá cho các tác phẩm khắc dao động từ 20.000 USD, tác phẩm trên giấy từ 50.000 đến 100.000 USD và tác phẩm số lượng lớn trị giá 250.000 USD.Một chiếc Chorro độc lập hiếm hoi được bán với giá chỉ hơn 1,5 triệu USD.
Gego đã dành một thời gian ngắn ở Mỹ.Vào những năm 60, bà làm việc tại Viện Pratt ở New York, sau đó học ngành sư phạm tại Đại học California ở Berkeley và khắc tại xưởng in thạch bản Tamarind ở Los Angeles.Năm 1965, Bảo tàng Nghệ thuật Hiện đại ở New York đã trưng bày và mua lưới Esfera (Spheres) của cô, và vào năm 1971, cô trưng bày loạt tác phẩm Los Chorros của mình trong một triển lãm cá nhân tại Phòng trưng bày Betty Parsons ở New York.
Con trai bà nói: “Nếu bà ở lại lâu hơn, giống như những nghệ sĩ Mỹ Latinh khác chuyển đến Mỹ, bà có thể đã nhận được nhiều sự công nhận hơn”.“Nhưng đó không phải là mục tiêu của cô ấy vào thời điểm đó.Venezuela [về mặt] đời sống nghệ thuật sống động đến mức cô ấy nghĩ rằng điều đó đang diễn ra ở đó.”Anh nói thêm: “Cô ấy không muốn nổi tiếng”.
Điều này có thể đúng, nhưng Esther, cháu gái của Gego cũng tự hỏi liệu thế giới có cần thêm thời gian để bắt kịp Gego hay không.“Có lẽ cho đến bây giờ chúng tôi chưa sẵn sàng tìm hiểu về công việc của cô ấy,” cô nói.
© Artnet Worldwide Corporation, 2022 г.isnewsletter = pagetypeurl.includes(“?page_1″); w = pagetype + 20 * Math.round(w / 20), h = pagetype + 20 * Math.round(h / 20), googletag.cmd.push(function() { googletag.pubads().setTargeting(“width ”, w), googletag.pubads().setTargeting(“height”, h), 1 == isnewsletter && googletag.pubads().setTargeting(“isfirstpage”, ['Y', pagetypeforce] ) }); w = тип страницы + 20 * Math.round(w/20), h = тип страницы + 20 * Math.round(h/20), googletag.cmd.push(function() { googletag.pubads().setTargeting( “width “, w), googletag.pubads().setTargeting(“высота”, h), 1 == isnewsletter && googletag.pubads().setTargeting(“isfirstpage”, ['Y', pagetypeforce] ) }); w = pagetype + 20 * Math.round(w / 20), h = pagetype + 20 * Math.round(h / 20), googletag.cmd.push(function() { googletag.pubads().setTargeting(“宽度”, w), googletag.pubads().setTargeting(“height”, h), 1 == isnewsletter && googletag.pubads().setTargeting(“isfirstpage”, ['Y', pagetypeforce] ) }); w = тип страницы + 20 * Math.round(w/20), h = тип страницы + 20 * Math.round(h/20), googletag.cmd.push(function() { googletag.pubads().setTargeting( “宽度”, w), googletag.pubads().setTargeting(“высота”, h), 1 == isnewsletter && googletag.pubads().setTargeting(“isfirstpage”, ['Y', pagetypeforce] ) }); (function defernl() { if (window.jQuery) { if (jQuery(window).width() > 619) { setTimeout(function() { var cookieSettings = { NearShown: { Expision_phút: 5 }, signatureUp: { Expision_days: 14 }, closeSignupBar: { Expision_days: 5 } }; var GeneralSettings = { LoadFontAwesome: false }; if (!window.jQuery) LoadJQuery(); var $ = window.jQuery; function addCss(fileName) { var head = document. head , link = document.createElement('link'); link.type = 'text/css'; link.rel = 'stylesheet'; link.href = fileName; head.appendChild(link); } functionappendNewsletterSignup() { var signup = ” //ẩn trên điện thoại di động + ' @media (max-width: 575px){ #ouibounce-modal {display:none !important;} }' + ' @media (max-width: 767px){ .close -đăng ký {top:0 !important;} }' + ' @media (max-width: 1199px){ #ouibounce-modal .description {font-size:13px !important;} }' + ” + ” + ” + ” + ” + ” + ” + ” + 'Nhận những câu chuyện được chọn lọc kỹ lưỡng từ các biên tập viên của chúng tôi và gửi thẳng đến hộp thư đến của bạn mỗi ngày.' + ” + ” + (функция defernl() { if (window.jQuery) { if (jQuery(window).width() > 619) { setTimeout(function() { var cookieSettings = { недавно показано: { Expiry_ Minutes: 5 }, signatureUp: { hết hạn_days : 14 }, ClosedSignupBar: {дней_истечения: 5} }; var genericSettings = {loadFontAwesome: false}; if (!window.jQuery) LoadJQuery(); var $ = window.jQuery; function addCss(fileName) { var head = document .head , link = document.createElement('link'); link.type = 'text/css'; link.rel = 'stylesheet'; link.href = fileName; head.appendChild(link); } functionappendNewsletterSignup() { var signup = ” // скрыть на мобильных телефонах + ' @media (max-width: 575px){ #ouibounce-modal {display:none !important;} }' + ' @media (max-width: 767px){ . đăng ký đóng {top:0 !important;} }' + ' @media (max-width: 1199px){ #ouibounce-modal .description {font-size:13px !important;} }' + ” + ” + ” + ” + ” + ” + ” + ” + 'Каждый день получайте тщательно отобранные истории от наших редакторов прямо на ваш почтовый я щик.' + ” + ” + (function defernl() { if (window.jQuery) { if (jQuery(window).width() > 619) { setTimeout(function() { var cookieSettings = { NearShown: { Expision_phút: 5 }, signatureUp: { Expision_days: 14 }, closeSignupBar: { Expision_days: 5 } }; var GeneralSettings = { LoadFontAwesome: false }; if (!window.jQuery) LoadJQuery(); var $ = window.jQuery; function addCss(fileName) { var head = document. head, link = document.createElement('link'); link.type = 'text/css'; link.rel = 'stylesheet'; link.href = fileName; head.appendChild(link); } functionappendNewsletterSignup() { var signup = ” //在手机上隐藏 + ' @media (max-width: 575px){ #ouibounce-modal {display:none !important;} }' + ' @media (max-width: 767px){ . close -đăng ký {top:0 !important;} }' + ' @media (max-width: 1199px){ #ouibounce-modal .description {font-size:13px !important;} }' + ” + ” + ” + ” + ” + ” + ” + ” + '从我们的编辑那里获取每天直接发送到您的收件箱的精选故事。' + ” + ” + (функция defernl() { if (window.jQuery) { if (jQuery(window).width() > 619) { setTimeout(function() { var cookieSettings = { недавно показано: { Expiry_ Minutes: 5 }, signatureUp: { hết hạn_days : 14 }, ClosedSignupBar: {дней_истечения: 5} }; var genericSettings = {loadFontAwesome: false}; if (!window.jQuery) LoadJQuery(); var $ = window.jQuery; function addCss(fileName) { var head = document .head, link = document.createElement('link'); link.type = 'text/css'; link.rel = 'stylesheet'; link.href = fileName; head.appendChild(link); } functionappendNewsletterSignup() { var signup = ” //在手机上隐藏 + ' @media (max-width: 575px){ #ouibounce-modal {display:none !important;} }' + ' @media (max-width: 767px){ . đăng ký đóng {top:0 !important;} }' + ' @media (max-width: 1199px){ #ouibounce-modal .description {font-size:13px !important;} }' + ” + ” + ” + ” + ” + ” + ” + ” + '从我们的编辑那里获取每天直接发送到您的收件箱的精选故事。' + ” + ” +” + ” + ” + '请输入有效的电子邮件地址' + ” + ” + '注册失败。 请稍后再试。' + ” + ” + ” + ” + ' ' + ” + ” + ” + ” + ” + ” + ” + ” + '感谢您的订阅!' + ” + '
Bạn hiện đang đăng nhập vào tài khoản Artnet News Pro này trên một thiết bị khác.Đăng xuất khỏi bất kỳ thiết bị nào khác và tải lại trang này để tiếp tục.Để tìm hiểu xem bạn có đủ điều kiện đăng ký vào nhóm Artnet News Pro hay không, hãy liên hệ với [email protected].Đăng ký tiêu chuẩn có thể được mua từ trang đăng ký.