Prameň vzájomne prepojených kovových rúr vytryskne zo stropu, padá na podlahu, nadskakuje a zostáva zavesený, akoby ho do vzduchu vášnivo vpísala obrovská ruka.Toto takzvané „Chorro“ alebo tok je v skutočnosti jazykom rozmarného, ​​dlho neuznávaného nemecko-venezuelského umelca Gega (1912 – 1994), jeho usilovne etablovanéhokovJazyk.
Gego je predmetom veľkej cestovateľskej retrospektívy Gego: Dimension of Infinity, ktorá bude vystavená v Museo Jumex v Mexico City do februára 2023. Výstava bude pokračovať v marci v Múzeu Solomona R. Guggenheima v New Yorku a skončí v Guggenheimovom múzeu v Bilbau.Medzitým galéria LGDR v Paríži práve spustila umelecký prieskum s názvom Lines in Space.
Gego študoval architektúru v Nemecku.Gego sa narodil v progresívnej, bohatej židovskej rodine v Hamburgu.Umeniu sa začala venovať až v 41 rokoch, inšpirovala ju jej partner, grafický dizajnér a umelec Gerd Leifert.Napriek neskorému začiatku kariéry čoskoro urobila slávnu a vplyvnú umeleckú kariéru vo svojej adoptívnej krajine Venezuele, kde Gego našiel útočisko po úteku pred nacistickým režimom v roku 1939.
Inšpirovaná miestnym filmovým umením a geometrickou abstrakciou usporiadala v roku 1977 retrospektívu v Sofii Imber, Caracas Museum of Contemporary Art.Jej verejné diela možno stále vidieť v celom Caracase a vyučovala na Central University of Venezuela a na Neumann Foundation School of Design.
Inštalácia Chorros v múzeu Barquisimeto, 1985. S láskavým dovolením LGDR, foto Tony Russell.
„Naším poslaním nie je len predávať, ale aj rozširovať publikum a znalosti o Gego,“ povedal Emilio Steinberger, senior partner LGDR, ktorý kurátorsky pripravil parížsku výstavu so spoluzakladateľom galérie Dominique Levy.Ide o tretiu výstavu Gegovej tvorby, odkedy sa LGDR v roku 2015 stala prvou medzinárodnou komerčnou galériou, ktorá sa spojila s jej pozostalosťou.
Rozhodujúci význam pre misiu malo osobné zoznámenie sa s dielami Gega.„Je to veľmi poetické, vznešené dielo, ktoré možno oceniť v reálnom živote,“ dodáva Steinberger."Taká efemérna drôtená socha neexistuje [na sieti]."
Gego je známa svojím umením spojeným s „transparentnosťou“, pričom svoje výtvory odmieta nazývať sochami, o ktorých si myslí, že sú v porovnaní s nimi nezničiteľné.„Trojrozmerné tvary pevných materiálov.Nikdy, čo robím!"napísala.
Za týmto účelom hravo skúma vlákno ako „autonómnu“ entitu, ktorá sa z nej vyvinulaarchitektonickýa inžinierske vzdelanie na Stuttgartskom technologickom inštitúte, kde bola jednou z posledných v „Noci rozbitého skla“ alebo „Noci kryštálov“.Výstava v Kunstmuseum Stuttgart začiatkom tohto roka sa zamerala na vplyv jej technického zázemia na jej jedinečný vizuálny jazyk.
„Ako architekt som sa naučil kresliť čiary s jasným významom, ktoré definujú formu alebo priestor, ako symboly obmedzení, ktoré nikdy nemajú svoj vlastný život.O mnoho rokov neskôr som objavila čaro samotných liniek,“ píše."Niekedy je čiara v strede rovnako dôležitá ako čiara samotná."
Gego pracuje na inštalácii Chorros v múzeu Barquisimeto, 1985. S láskavým dovolením LGDR, foto Tony Russell.
Jedným z vrcholov parížskej výstavy bolo voľne stojace „Chorro“, ktoré Gego začal vyrábať v roku 1979, jedno z asi 15 väčších vydaní svojho druhu.K tomu neskôr pridala svoje inovatívne formy „Reticulárea“ (čo znamená „sieťové oblasti“), pozostávajúce z trojuholníkových sieťových štruktúr zložených z tenkých drôtov alebo tenkých tyčí v pletených sieťach rôznych geometrií.„Mriežkové zóny“ sa môžu otvárať a zapĺňať miestnosť ako spontánne konštelácie alebo klesať ako tapiséria.Sú nepravidelné, organické, krehké a kozmické, pretože sú to kovové energie vibrujúce v priestore.Na rozdiel od sietí nemajú skutočný stred, začiatok, koniec alebo jasnú definíciu.
Čiastočne vďaka, ako sama hovorí, jej práca „založená na činnosti“ a „tvorba pre zábavu“, má Gego tendenciu vyhýbať sa umeleckým kategóriám a trendom.Od 50. do 80. rokov sa prelínal s pohybmi, ktoré nabíjali juhoamerickú umeleckú scénu, no obchádzali ich.Patrí medzi ne kinetické umenie, v ktorom vystupujú jej priatelia vrátane Jesúsa Rafaela Sota a Carlosa Cruz-Dieza, a geometrická abstrakcia od Alejandra Otera, ako aj regionálne konkrétne umelecké hnutia.
„Kedysi bola veľmi podráždená a mohla byť čímkoľvek,“ spomína jej vnučka Esther Crespin Gunz na otvorení LGDR, ktorá bola ľahko rozpoznateľná vďaka rodinnej podobnosti.Gego, introvertná, zriedkavo diskutuje o svojom umení so svojou rodinou a zvyčajne uprednostňuje nezávislú prácu, hoci nový výskum zo Stuttgartského múzea umenia ukazuje, že spolupracovala s inými umelcami, vrátane venezuelskej tanečnice a choreografky Sonya Sonoha.
„Keď objavila nerezoceľdrôtu, mohla pracovať sama a bola veľmi spontánna a priama od začiatku do konca, pretože nepotrebovala niekoho iného, ​​aby zistil, čo robí,“ povedal Crespin, architekt a jeden zo zakladateľov.Fondación Gego v Caracase, ktorý vznikol po smrti umelca.(Ďalším vnukom bol maliar Elias Crespin.) Naproti tomu veľké verejné práce a rané paralelné sochárske formy vyrobené z ťažších kovových tyčí si vyžadovali pomoc vyškolených remeselníkov.
Gego pracuje sama alebo si najíma študenta, aby pomohol s väčšími 3D prácami, ale mnohé z jej kresieb a akvarelov na papieri sa robia v izolovanom štúdiu, povedal Gegov syn Thomas Gunz pre Artnet News telefonicky so Sayom.Mnohé z týchto diel boli zahrnuté na parížskych výstavách a putovných retrospektívach.Medzi ďalšie vystavené diela patrí jej veľkolepý „Dibujo sin papel“ [kresba bez papiera], sieťované gule a iné formy, knihy, grafiky, „Bichos“ (malé zvieratá alebo chrobáky), práca s paralelnými líniami a jej neskoršie „Tejeduras“ (vrkoče). ).).
Hoci Guntz vedel o aktívnej a oslavovanej kariére svojej matky vo Venezuele, hovorí, že „význam jej práce sme začali chápať až po jej smrti, keď Múzeum výtvarného umenia v Houstone usporiadalo svoju prvú medzinárodnú samostatnú výstavu [v roku 2002] .
„Napriek úsiliu niekoľkých vybraných vedcov a kurátorov v priebehu posledných dvoch desaťročí upevniť miesto Gega v modernistickom kánone, zostáva v Spojených štátoch nejasnou postavou,“ povedal Pablo Leon, kurátor Latin de la Barra.napísal.Americké umenie v Guggenheimovom múzeu v New Yorku a kolegyňa kurátorka Janine Gutiérrez-Guimaraes v e-maile pre Artnet News.Obaja pomohli vyvinúť súčasnú retrospektívu, ktorej cieľom je podporiť „väčšie pochopenie a ocenenie [Gegovej] práce v kontexte modernizmu 20. storočia.rampy v rotunde zvýrazňujú Gegove rozhovory s ostatnými tvorcami a verejnosťou.
Gegov profil skutočne vzrástol vďaka medzinárodnej turné retrospektívy na výstave MFA v Houstone v roku 2002, ktorú pôvodne organizovalo Museo de Bellas Artes de Caracas, a ďalším veľkým krokom bola prvá veľká show v roku 2013 v Kunsthalle Kunsthalle v nemeckom Hamburgu.Pokračuje v Múzeu umenia v Stuttgarte a Inštitúte Henryho Moora v Leedse vo Veľkej Británii.
Výstava v Hamburgu „Gego.Línia ako objekt „sa stala východiskovým bodom pre vnímanie jej tvorby v Európe a mnohým otvorila oči,“ povedala Brigitte Kölle, spolukurátorka výstavy, „ale stále je pred nami veľa. “
V múzeu bola v tom čase paralelná aj výstava výtvarníčky Evy Hesse, ktorá tiež utiekla z Hamburgu na detskom vlaku, ktorý viezol židovské deti.
Kelle povedala, že si nemyslí, že Gegoovo židovstvo prispelo k jej meškaniu v Nemecku, pričom poznamenala, že od 90. rokov minulého storočia výskumníci aktívnejšie hľadali informácie o nemeckých židovských umelcoch utečencoch z druhej svetovej vojny.„Je tu však aj určitý stupeň hanby,“ povedala.Expozícia z roku 2013 obsahovala aj pamätnú tabuľu Gego, ktorú v jej bývalom dome nainštaloval mestský úradník.
Gego pracuje na inštalácii Chorros v múzeu Barquisimeto, 1985. S láskavým dovolením LGDR, foto Tony Russell.
Rodina Goldschmidtovcov vedie banku J. Goldschmidt Sohn od roku 1815. Gego, šieste zo siedmich detí, opustil rodinnú vilu v Hamburgu ako posledný.Rozhodla sa počkať, kým doštuduje ako architektka, na poslednú chvíľu darovala nábytok domu na charitu, zamkla vchodové dvere a kľúč hodila do rieky Ulster.
"Keď sa obzriem späť, bolo to riskantné [zostať tak dlho].Rovnaké riziko to bolo vo Venezuele, kde sme sotva vedeli, kde to bolo na mape,“ povedal Gunz."Niekto musí byť posledný."
Gego mohla vstúpiť do Venezuely z Veľkej Británie, kde jej najbližšia rodina našla dočasné útočisko.Vo Venezuele sa ako žena a cudzinka snažila nájsť prácu v stavebníctve a v roku 1940 sa vydala za Ernsta Gunza. Spoločne si otvorili štúdio dizajnu dreveného nábytku.Pár mal dve deti, Thomasa a Barbaru.V roku 1951 sa rozišli a Gego stretla svojho životného partnera Gerda Leiferta.
Za neskorým objavom Gegovej v Severnej Amerike a Európe je skutočnosť, že bola latinskoamerickou umelkyňou, ktorá sa na rozdiel od niektorých svojich známych rovesníkov na venezuelskej postmodernej scéne rozhodla radšej zostať v Caracase, ako platiť viac.čas v hlavných mestách umenia ako Paríž alebo New York.Nebyť zastúpená významnou komerčnou galériou je už druhá vec.
LGDR umiestnila Gegove diela v inštitúciách, ako je San Francisco Museum of Modern Art a Guggenheim Museum v Abu Dhabi, a hovorí, že vyvolalo záujem mnohých múzeí, najmä preto, že umelec má málo veľkých diel na predaj.Ceny za lepty sa pohybujú od 20 000 USD, práce na papieri 50 000 až 100 000 USD a hromadné práce 250 000 USD.Vzácny voľne stojaci Chorro sa predal za niečo vyše 1,5 milióna dolárov.
Gego strávil krátky čas v Amerike.V 60. rokoch pracovala na Pratt Institute v New Yorku, potom študovala pedagogiku na Kalifornskej univerzite v Berkeley a rytectvo v litografickom štúdiu Tamarind v Los Angeles.V roku 1965 Múzeum moderného umenia v New Yorku vystavilo a zakúpilo jej mriežku Esfera (Spheres) a v roku 1971 vystavila svoju sériu Los Chorros na samostatnej výstave v Galérii Betty Parsons v New Yorku.
„Keby zostala dlhšie, ako iní latinskoamerickí umelci, ktorí sa presťahovali do USA, možno by sa jej dostalo väčšieho uznania,“ povedal jej syn."Ale to nebol jej cieľ v tom čase."Venezuela bola taká živá [v zmysle] umeleckého života, že si myslela, že sa to deje tam.“Dodal: "Nechcela byť slávna."
To môže byť pravda, ale Gegova vnučka Esther sa tiež pýta, či svet potrebuje viac času, aby Gega dobehol."Možno sme doteraz neboli pripravení dozvedieť sa o jej práci," povedala.
© Artnet Worldwide Corporation, 2022 г.isnewsletter = pagetypeurl.includes(“?strana_1″); w = typ stránky + 20 * Math.round(š / 20), v = typ stránky + 20 * Math.round(h / 20), googletag.cmd.push(function() { googletag.pubads().setTargeting(“width ”, w), googletag.pubads().setTargeting(“výška”, h), 1 == isnewsletter && googletag.pubads().setTargeting(“isfirstpage”, ['Y', pagetypeforce] ) }); w = тип страницы + 20 * Math.round(w/20), h = тип страницы + 20 * Math.round(h/20), googletag.cmd.push(function() { googletag.pubads().setTargeting( “width “, w), googletag.pubads().setTargeting(“высота”, h), 1 == isnewsletter && googletag.pubads().setTargeting(“isfirstpage”, ['Y', pagetypeforce] ) }); w = typ stránky + 20 * Math.round(š / 20), v = typ stránky + 20 * Math.round(h / 20), googletag.cmd.push(function() { googletag.pubads().setTargeting(“宽度) ”, w), googletag.pubads().setTargeting(“výška”, h), 1 == isnewsletter && googletag.pubads().setTargeting(“isfirstpage”, ['Y', pagetypeforce] ) }); w = тип страницы + 20 * Math.round(w/20), h = тип страницы + 20 * Math.round(h/20), googletag.cmd.push(function() { googletag.pubads().setTargeting( “宽度”, w), googletag.pubads().setTargeting(“высота”, h), 1 == isnewsletter && googletag.pubads().setTargeting(“isfirstpage”, ['Y', pagetypeforce] ) }); (function defernl() { if (window.jQuery) { if (jQuery(window).width() > 619) { setTimeout(function() { var cookieSettings = { recentShown: { expiration_minutes: 5 }, registrationUp: { expiration_days: 14 }, closedSignupBar: { expiration_days: 5 } }; var generalSettings = { loadFontAwesome: false }; if (!window.jQuery) loadJQuery(); var $ = window.jQuery; function addCss(fileName) { var head = document. head , link = document.createElement('link'); link.type = 'text/css'; link.rel = 'stylesheet'; link.href = názov súboru; head.appendChild(link); } function appendNewsletterSignup() { var signup = ” //skryť na mobilných telefónoch + ' @media (max-width: 575px){ #ouibounce-modal {display:none !important;} }' + ' @media (max-width: 767px){ .close -registrácia {top:0 !important;} }' + ' @media (max-width: 1199px){ #ouibounce-modal .description {font-size:13px !important;} }' + ” + ” + ” + ” + ” + ” + ” + ” + 'Nechajte si ručne vybrané príbehy od našich redaktorov doručiť každý deň priamo do vašej schránky.' + ” + ” + (функция defernl() { if (window.jQuery) { if (jQuery(window).width() > 619) { setTimeout(function() { var cookieSettings = { недавно показано: { expire_day, expire_minutes: 5 : 14 }, ClosedSignupBar: {дней_истечения: 5} }; var generalSettings = {loadFontAwesome: false}; if (!window.jQuery) loadJQuery(); var $ = window.jQuery; function addme document) vare head . head , link = document.createElement('link'); link.type = 'text/css'; link.rel = 'stylesheet'; link.href = názov súboru; head.appendChild(link); } funkcia appendNewsletterSignup() { var signup = ” // скрыть на мобильных телефонах + ' @media (max-width: 575px){ #ouibounce-modal {display:none !important;} }' + 'th @media (max. 7) (max. 7) close-signup {top:0 !important;} }' + ' @media (max-width: 1199px){ #ouibounce-modal .description {font-size:13px !important;} }' + ” + ” + ” + ” + ” + ” + ” + ” + 'Каждый день получайте тщательно отобранные истории от наших репова чтовый ящик.“ + ” + ” + (function defernl() { if (window.jQuery) { if (jQuery(window).width() > 619) { setTimeout(function() { var cookieSettings = { recentShown: { expiration_minutes: 5 }, registrationUp: { expiration_days: 14 }, closedSignupBar: { expiration_days: 5 } }; var generalSettings = { loadFontAwesome: false }; if (!window.jQuery) loadJQuery(); var $ = window.jQuery; function addCss(fileName) { var head = document. head, link = document.createElement('link'); link.type = 'text/css'; link.rel = 'stylesheet'; link.href = názov súboru; head.appendChild(link); } function appendNewsletterSignup() { var signup = ” //在手机上隐藏 + ' @media (maximálna šírka: 575 pixelov){ #ouibounce-modal {display:none !important;} }' + ' @media (maximálna šírka: 767 pixelov){ . zavrieť -registrácia {top:0 !important;} }' + ' @media (max-width: 1199px){ #ouibounce-modal .description {font-size:13px !important;} }' + ” + ” + ” + ” + ” + ” + ” + ” + '从我们的编辑那里获取每天直接发送到您的收件箱的精选故事 +〉故事 +〉故事 (функция defernl() { if (window.jQuery) { if (jQuery(window).width() > 619) { setTimeout(function() { var cookieSettings = { недавно показано: { expire_day, expire_minutes: 5 : 14 }, ClosedSignupBar: {дней_истечения: 5} }; var generalSettings = {loadFontAwesome: false}; if (!window.jQuery) loadJQuery(); var $ = window.jQuery; function addme document) vare head . head, link = document.createElement('link'); link.type = 'text/css'; link.rel = 'stylesheet'; link.href = názov súboru; head.appendChild(link); } funkcia appendNewsletterSignup() { var signup = ” //在手机上隐藏 + ' @media (max-width: 575px){ #ouibounce-modal {display:none !important;} }' + ' @media (max-width: 767px){ . close-signup {top:0 !important;} }' + ' @media (max-width: 1199px){ #ouibounce-modal .description {font-size:13px !important;} }' + ” + ” + ” + ” + ” + ” + ” + ” + '从我们的编辑那里获取每天直接发送到您的收件箱的精选故” +” +” +” +” + ” + ” + '请输入有效的电子邮件地址' + ” + ” + '注册失败。 请输入有效的电子邮件地址' + ” + ” + '注册失败。 请 输入有效的电子邮件地址' + ” + ” + '注册失败。 请 稍后再 ” +” +” +” +” + ” + ” +” +” +” +” + ” + ” + + ” + ” + ” + ” + '感谢您的订阅！' + ” + '
Momentálne ste prihlásení do tohto účtu Artnet News Pro na inom zariadení.Ak chcete pokračovať, odhláste sa z akéhokoľvek iného zariadenia a znova načítajte túto stránku.Ak chcete zistiť, či máte nárok na odber skupiny Artnet News Pro, kontaktujte [email protected].Štandardné predplatné je možné zakúpiť na stránke predplatného.