एक आपसमा जोडिएको धातुको पाइपको स्ट्र्यान्ड छतबाट फुट्छ, भुइँमा खस्छ, माथि र बाहिर निस्कन्छ, र निलम्बित रहन्छ, मानौं कि विशाल हातले हावामा उत्प्रेरित गरीएको छ।यो तथाकथित "चोरो", वा प्रवाह, वास्तवमा सनकी, लामो-अपरिचित जर्मन-भेनेजुएला कलाकार गेगो (1912-1994) को भाषा हो, उनको मेहनतपूर्वक स्थापित।धातुभाषा।
Gego एउटा प्रमुख यात्रा पूर्ववर्ती विषय हो, Gego: Infinity को आयाम, जुन फेब्रुअरी 2023 सम्म मेक्सिको सिटीको Museo Jumex मा प्रदर्शनीमा रहनेछ। प्रदर्शनी मार्चमा न्यूयोर्कको सोलोमन आर गुगेनहेम संग्रहालयमा जारी रहनेछ र अन्त्य हुनेछ। बिलबाओको गुगेनहेम संग्रहालयमा।यसैबीच, पेरिसको ग्यालरी LGDR ले भर्खरै लाइन्स इन स्पेस भनिने कलाकार सर्वेक्षण सुरु गरेको छ।
गेगोले जर्मनीमा वास्तुकलाको अध्ययन गरे।गेगोको जन्म ह्याम्बर्गको एक प्रगतिशील, धनी यहूदी परिवारमा भएको थियो।उनले आफ्नो पार्टनर, ग्राफिक डिजाइनर र कलाकार गर्ड लीफर्टबाट प्रेरित भएर 41 वर्षको उमेरमा मात्र कला बनाउन थाले।आफ्नो क्यारियरको ढिलो सुरुवातको बावजुद, उनले चाँडै आफ्नो दत्तक देश भेनेजुएलामा एक प्रसिद्ध र प्रभावशाली कलात्मक क्यारियर बनाइन्, जहाँ गेगोले 1939 मा नाजी शासनबाट भागेर शरण पाए।
स्थानीय सिनेमेटिक कला र ज्यामितीय अमूर्तताबाट प्रेरित भएर, उनले 1977 मा सोफिया इम्बर, काराकास म्युजियम अफ कन्टेम्परेरी आर्टमा एक पूर्वव्यापी आयोजना गरिन्।उनको सार्वजनिक कार्यहरू अझै पनि कराकस भर देख्न सकिन्छ र उनले भेनेजुएलाको केन्द्रीय विश्वविद्यालय र न्युम्यान फाउन्डेशन स्कूल अफ डिजाइनमा पढाएकी छिन्।
Barquisimeto संग्रहालय, 1985 मा Chorros स्थापना। LGDR को सौजन्य, टोनी रसेल द्वारा फोटो।
"हाम्रो मिशन बिक्री गर्नु मात्र होइन, तर गेगोको दर्शक र ज्ञान विस्तार गर्नु हो," एलजीडीआरका वरिष्ठ साझेदार एमिलियो स्टेनबर्गरले भने, जसले ग्यालरीका सह-संस्थापक डोमिनिक लेभीसँग पेरिस प्रदर्शनी क्युरेट गरेका थिए।LGDR 2015 मा उनको सम्पत्तिसँग साझेदारी गर्ने पहिलो अन्तर्राष्ट्रिय व्यावसायिक ग्यालेरी बनेपछि Gego को कामको यो तेस्रो प्रदर्शनी हो।
मिशन को लागि निर्णायक महत्व को Gego को काम संग एक व्यक्तिगत परिचित थियो।"यो एक धेरै काव्यात्मक, उत्कृष्ट काम हो जुन वास्तविक जीवनमा प्रशंसा गर्न सकिन्छ," स्टेनबर्गर थप्छन्।"यस्तो अल्पकालीन तारको मूर्ति [नेटमा] अवस्थित छैन।"
गेगो "पारदर्शिता" सँग सम्बन्धित उनको कलाको लागि परिचित छ, आफ्नो सिर्जनालाई मूर्तिकला भन्न अस्वीकार गर्दै, जसलाई उनी तुलना गरेर अविनाशी छन् भन्ने विश्वास गर्छिन्।"ठोस सामग्रीको त्रि-आयामी आकारहरू।म के गर्दैछु कहिल्यै!उनले लेखिन्।
यस उद्देश्यका लागि, उनी थ्रेडलाई एक "स्वायत्त" संस्थाको रूपमा अन्वेषण गर्छिन्, जुन उनीबाट विकसित भएको थियो।वास्तुकलार स्टटगार्ट इन्स्टिच्युट अफ टेक्नोलोजीमा इन्जिनियरिङ पृष्ठभूमि, जहाँ उनी "नाइट अफ ब्रोकन ग्लास" वा "नाइट अफ द क्रिस्टल्स" मा अन्तिम मध्ये एक थिइन्।यस वर्षको सुरुमा Kunstmuseum Stuttgart मा भएको एक प्रदर्शनीले उनको प्राविधिक पृष्ठभूमिले उनको अद्वितीय दृश्य भाषामा पार्ने प्रभावमा केन्द्रित थियो।
"मलाई एक वास्तुकारको रूपमा स्पष्ट अर्थको साथ रेखाहरू कोर्न सिकाइएको थियो जसले फारम वा ठाउँ परिभाषित गर्दछ, सीमितताहरूको प्रतीकको रूपमा जुन आफ्नै जीवन कहिल्यै हुँदैन।धेरै वर्ष पछि, मैले रेखाहरूको आकर्षण आफैं पत्ता लगाएँ," उनी लेख्छिन्।"कहिलेकाहीं बीचको रेखा रेखा जत्तिकै महत्त्वपूर्ण हुन्छ।"
Barquisimeto संग्रहालय, 1985 मा Chorros स्थापना मा काम गर्दै Gego। LGDR को सौजन्य, टोनी रसेल द्वारा फोटो।
पेरिस प्रदर्शनीको मुख्य विशेषताहरू मध्ये एक फ्रीस्ट्यान्डिङ "चोरो" थियो जुन गेगोले 1979 मा उत्पादन गर्न थालेको थियो, जुन यसको प्रकारको लगभग 15 ठूला रिलीजहरू मध्ये एक हो।जसमा उनले पछि आफ्नो नवीन "रेटिकुलारिया" (अर्थ "नेटवर्क क्षेत्रहरू") फारमहरू थपिन्, जसमा पातलो तारहरू वा विभिन्न ज्यामितिहरूको ब्रेडेड जालहरूमा पातलो रडहरू मिलेर बनेको त्रिकोणीय जाल संरचनाहरू समावेश छन्।"ग्रिड जोनहरू" खोल्न सक्छन् र सहज नक्षत्रहरू जस्तै कोठा भर्न सक्छन्, वा टेपेस्ट्री जस्तै तल खस्न सक्छन्।तिनीहरू अनियमित, जैविक, नाजुक र ब्रह्माण्डीय हुन्छन् किनभने तिनीहरू अन्तरिक्षमा कम्पन हुने धातु ऊर्जा हुन्।सञ्जालहरूको विपरीत, तिनीहरूसँग कुनै वास्तविक केन्द्र, सुरुवात, अन्त्य, वा स्पष्ट परिभाषा छैन।
अंशमा धन्यवाद, जसरी उनले राखेकी छिन्, उनको काम "डू-आधारित" र "रमाइलोको लागि सिर्जना गर्दै" भएकोमा, Gego कलात्मक कोटिहरू र प्रवृत्तिहरूलाई त्याग्छ।1950 देखि 1980 को दशक सम्म, यसले दक्षिण अमेरिकी कला दृश्यलाई चार्ज गर्ने आन्दोलनहरूसँग प्रतिच्छेदन गर्यो तर तिनीहरूलाई बाइपास गर्यो।यसमा काइनेटिक आर्ट, जसमा उनका साथीहरू जसस राफेल सोटो र कार्लोस क्रुज-डाइज, र अलेजान्ड्रो ओटेरो द्वारा ज्यामितीय अमूर्तता, साथै क्षेत्रीय कंक्रीट कला आन्दोलनहरू समावेश छन्।
"एक समय उनी धेरै चिडचिडा थिइन् र जे पनि हुन सक्छिन्," एलजीडीआरको उद्घाटनमा उनको नातिनी एस्थर क्रेस्पिन गुन्ज सम्झन्छिन्, जो पारिवारिक समानताका कारण सजिलै चिन्न सकिन्छ।एक अन्तर्मुखी, गेगोले विरलै आफ्नो परिवारसँग आफ्नो कलाको बारेमा छलफल गर्छिन् र सामान्यतया स्वतन्त्र रूपमा काम गर्न रुचाउँछिन्, यद्यपि स्टुटगार्ट कला संग्रहालयको नयाँ अनुसन्धानले देखाउँछ कि उनले भेनेजुएलाकी नर्तक र कोरियोग्राफर सोन्या सोनोहा लगायत अन्य कलाकारहरूसँग सहकार्य गरेको छ।
"जब उनले स्टेनलेस पत्ता लगाइन्स्टीलतार, उनी आफैंले काम गर्न सक्छिन् र सुरुदेखि अन्त्यसम्म धेरै सहज र सीधा थिइन् किनभने उनी के गरिरहेकी छिन् भनेर पत्ता लगाउन अरू कसैलाई आवश्यक पर्दैनन्, ”क्रेस्पिन, वास्तुविद् र संस्थापकहरूमध्ये एकले भने।काराकास मा Fondación Gego, कलाकार को मृत्यु पछि सिर्जना गरियो।(अर्को नाति चित्रकार इलियास क्रेस्पिन थिए।) यसको विपरीत, ठूला सार्वजनिक कार्यहरू र भारी धातुको डण्डीहरूबाट बनाइएको प्रारम्भिक समानान्तर-लाइन मूर्तिकलाका लागि प्रशिक्षित शिल्पकारहरूको मद्दत चाहिन्छ।
गेगो एक्लै काम गर्छ वा ठूला थ्रीडी कार्यहरूमा मद्दत गर्न विद्यार्थीलाई काममा राख्छ, तर उनका धेरै चित्रहरू र कागजमा पानीका रंगहरू एक अलग स्टुडियोमा बनाइन्छ, गेगोका छोरा थोमस गुन्जले आर्टनेट न्यूजलाई सेसँग फोनमा भने।यी धेरै कामहरू पेरिस प्रदर्शनी र यात्रा पूर्ववर्तीहरूमा समावेश गरिएको छ।प्रदर्शनमा रहेका अन्य कार्यहरूमा उनको भव्य "डिबुजो सिन प्यापल" [कागज बिनाको रेखाचित्र], जालको गोलाकार र अन्य रूपहरू, पुस्तकहरू, छापहरू, "बिचोस" (साना जनावर वा बीटल), समानान्तर रेखा कार्य, र उनको पछिको "तेजेदुरास" (ब्रेडहरू) समावेश छन्। )।)।
यद्यपि गुन्ट्जलाई भेनेजुएलामा आफ्नी आमाको सक्रिय र चर्चित क्यारियरको बारेमा थाहा थियो, उनी भन्छन् कि "हामीले उनको मृत्यु पछि उनको कामको सान्दर्भिकता बुझ्न थाल्यौं, जब ह्युस्टनको ललित कला संग्रहालयले आफ्नो पहिलो अन्तर्राष्ट्रिय एकल प्रदर्शनी आयोजना गर्‍यो [२००२ मा]। ।
ल्याटिन डे ला बारा क्युरेटर पाब्लो लियोनले भने, "आधुनिकतावादी क्याननमा गेगोको स्थान स्थापित गर्न विगत दुई दशकहरूमा केही चुनिंदा विद्वानहरू र क्युरेटरहरूको प्रयासको बाबजुद पनि उनी संयुक्त राज्यमा एक अस्पष्ट व्यक्तित्व हुन्।लेखे।न्यूयोर्कको गुगेनहेम संग्रहालयमा अमेरिकी कला, र साथी क्युरेटर जेनिन गुटिएरेज-गुइमारेस, आर्टनेट समाचारलाई ईमेलमा।दुबैले हालको पूर्वव्यापी विकास गर्न मद्दत गरे, जसको उद्देश्य "२० औं शताब्दीको आधुनिकताको सन्दर्भमा [गेगोको] कामको अझ बढी बुझाइ र प्रशंसा" लाई बढावा दिनु हो।रोटुन्डामा र्‍याम्पहरूले अन्य सिर्जनाकर्ताहरू र जनतासँग गेगोको कुराकानीलाई हाइलाइट गर्दछ।
गेगोको प्रोफाइल साँच्चै 2002 ह्युस्टन MFA शो मा एक अन्तर्राष्ट्रिय भ्रमण पूर्ववर्ती संग उठ्यो, मूल रूपमा Museo de Bellas Artes de Caracas द्वारा आयोजित, र अर्को ठूलो कदम 2013 मा ह्याम्बर्ग, जर्मनीको Kunsthalle Kunsthalle मा पहिलो ठूलो शो थियो।यो Stuttgart मा कला संग्रहालय र Leeds, UK मा हेनरी मूर संस्थान मा जारी छ।
ह्याम्बर्गमा प्रदर्शनी "Gego।एक वस्तुको रूपमा रेखा "युरोपमा उनको कामको धारणाको लागि एक प्रारम्भिक बिन्दु भएको छ, र धेरैका लागि यसले आँखा खोलेको छ," प्रदर्शनीका सह-क्युरेटर ब्रिजिट कोलेले भने, "तर अझै धेरै कुरा गर्न बाँकी छ। "
त्यस समयमा, संग्रहालयमा कलाकार इवा हेसेको समानान्तर प्रदर्शनी पनि थियो, जो यहूदी बच्चाहरू बोकेको बाल ट्रेनमा ह्याम्बर्गबाट ​​भागेका थिए।
Kelle ले भनिन् कि उनी गेगोको यहूदीपनले जर्मनीमा उनको ढिलाइमा योगदान पुर्‍याएको जस्तो लाग्दैन, यो उल्लेख गर्दै कि 1990 को दशकदेखि अनुसन्धानकर्ताहरूले दोस्रो विश्वयुद्धका जर्मन यहूदी कलाकार शरणार्थीहरूको बारेमा थप सक्रियताका साथ जानकारी खोजिरहेका छन्।यद्यपि, "त्यहाँ लाजको निश्चित डिग्री पनि छ," उनले भनिन्।२०१३ को प्रदर्शनीमा गेगोको सम्झनामा एउटा फलक पनि देखाइएको थियो, जुन शहरका एक अधिकारीले उनको पुरानो घरमा स्थापना गरेका थिए।
Barquisimeto संग्रहालय, 1985 मा Chorros स्थापना मा काम गर्दै Gego। LGDR को सौजन्य, टोनी रसेल द्वारा फोटो।
गोल्डस्मिट परिवारले सन् १८१५ देखि जे. गोल्डस्मिट सोहन बैंक चलाउँदै आएको छ। सात सन्तानमध्ये छैटौं गेगो, ह्याम्बर्गको पारिवारिक भिला छोड्ने अन्तिम व्यक्ति थिए।वास्तुकारको रूपमा स्नातक नभएसम्म पर्खने निर्णय गर्दै, उनले अन्तिम मिनेटमा घरको फर्निचर परोपकारमा दान गरिन्, अगाडिको ढोका बन्द गरिन् र साँचो अल्स्टर नदीमा फ्याँकिन्।
"पछाडि हेर्दा, यो जोखिमपूर्ण थियो [त्यति लामो रहन]।यो भेनेजुएलामा उस्तै जोखिम थियो, नक्सामा यो कहाँ छ भनेर मात्र थाहा थिएन, "गुन्जले भने।"कोही अन्तिम हुनुपर्छ।"
गेगोलाई बेलायतबाट भेनेजुएला प्रवेश गर्न अनुमति दिइएको थियो, जहाँ उनको नजिकको परिवारले अस्थायी आश्रय पाए।भेनेजुएलामा, एक महिला र एक विदेशीको रूपमा, उनले निर्माणमा काम खोज्न संघर्ष गरे र 1940 मा अर्न्स्ट गुन्जसँग विवाह गरे। तिनीहरूले सँगै काठको फर्निचर डिजाइन स्टुडियो खोले।दम्पतीका दुई छोराछोरी थिए, थोमस र बारबरा।1951 मा तिनीहरू अलग भए र गेगोले उनको जीवन साथी गर्ड लीफर्टलाई भेटे।
उत्तरी अमेरिका र युरोपमा गेगोको ढिलो खोज यो तथ्यको कारण हो कि उनी ल्याटिन अमेरिकी कलाकार थिइन्, जसले भेनेजुएलाको उत्तरआधुनिक दृश्यमा आफ्ना केही चिनिएका साथीहरू भन्दा फरक तिर्नुको सट्टा काराकसमा बस्न रोजिन्।पेरिस वा न्यूयोर्क जस्ता कला राजधानीहरूमा समय।प्रमुख व्यावसायिक ग्यालेरीले प्रतिनिधित्व नगर्नु अर्को कुरा हो।
LGDR ले सान फ्रान्सिस्को म्युजियम अफ मोडर्न आर्ट र अबु धाबीको गुगेनहेम म्युजियम जस्ता संस्थाहरूमा गेगोको काम राखेको छ, र यसले धेरै सङ्ग्रहालयहरूबाट चासो उत्पन्न गरेको बताउँछ, विशेष गरी कलाकारसँग बेच्नका लागि थोरै ठूला कामहरू भएकाले।नक्काशीको मूल्य $20,000 बाट, कागजमा काम गर्दछ $50,000 देखि $100,000, र थोक काम $250,000।एक दुर्लभ फ्रीस्ट्यान्डिंग Chorro मात्र $ 1.5 मिलियन भन्दा बढीमा बेचियो।
गेगोले अमेरिकामा छोटो समय बिताए।६० को दशकमा उनले न्यूयोर्कको प्राट इन्स्टिच्युटमा काम गरिन्, त्यसपछि बर्कलेको क्यालिफोर्निया विश्वविद्यालयमा पेडागोजी र लस एन्जलसको तामारिन्ड लिथोग्राफिक स्टुडियोमा नक्काशीको अध्ययन गरिन्।1965 मा, न्यूयोर्कको आधुनिक कला संग्रहालयले उनको एस्फेरा (क्षेत्र) ग्रिड प्रदर्शन र खरिद गर्यो, र 1971 मा उनले न्यूयोर्कको बेट्टी पार्सन्स ग्यालरीमा एकल प्रदर्शनीमा उनको लस चोरोस श्रृंखला प्रदर्शन गरे।
"अमेरिकामा बसाइँ सरेका अन्य ल्याटिन अमेरिकी कलाकारहरूजस्तै उनी लामो समयसम्म बसेको भए, उनले अझ बढी मान्यता पाउने थिए," उनका छोराले भने।"तर त्यो समय उनको लक्ष्य थिएन।भेनेजुएला कलात्मक जीवनको हिसाबले यति जीवित थियो कि उनले सोचे कि यो त्यहाँ भइरहेको छ।उनले थपे: "उनी प्रसिद्ध हुन चाहँदैनन्।"
यो साँचो हुन सक्छ, तर गेगोकी नातिनी एस्टरले पनि गेगोसँग भेट्न संसारलाई थप समय चाहिन्छ कि भनेर सोचिन्।"सायद हामी अहिलेसम्म उनको कामको बारेमा जान्न तयार थिएनौं," उनले भनिन्।
© Artnet Worldwide Corporation, 2022 г.isnewsletter = pagetypeurl.includes(“?page_1″); w = pagetype + 20 * Math.round(w / 20), h = pagetype + 20 * Math.round(h / 20), googletag.cmd.push(function() { googletag.pubads().setTargeting(“width ”, w), googletag.pubads().setTargeting(“height”, h), 1 == isnewsletter && googletag.pubads().setTargeting(“isfirstpage”, ['Y', pagetypeforce]) }); w = тип страницы + 20 * Math.round(w/20), h = тип страницы + 20 * Math.round(h/20), googletag.cmd.push(function() { googletag.pubads().setTargeting( “चौडाइ “, w), googletag.pubads().setTargeting(“высота”, h), 1 == isnewsletter && googletag.pubads().setTargeting(“isfirstpage”, ['Y', pagetypeforce]) }); w = pagetype + 20 * Math.round(w / 20), h = pagetype + 20 * Math.round(h / 20), googletag.cmd.push(function() { googletag.pubads().setTargeting(“宽度) ”, w), googletag.pubads().setTargeting(“height”, h), 1 == isnewsletter && googletag.pubads().setTargeting(“isfirstpage”, ['Y', pagetypeforce]) }); w = тип страницы + 20 * Math.round(w/20), h = тип страницы + 20 * Math.round(h/20), googletag.cmd.push(function() { googletag.pubads().setTargeting( “宽度”, w), googletag.pubads().setTargeting(“высота”, h), 1 == isnewsletter && googletag.pubads().setTargeting(“isfirstpage”, ['Y', pagetypeforce]) }); (function defernl() { if (window.jQuery) { if (jQuery(window).width() > 619) { setTimeout(function() { var cookieSettings = { भर्खरै देखाइएको: { expiration_minutes: 5 }, signedUp: { expiration_days: 14 }, closeSignupBar: { expiration_days: 5 } }; var generalSettings = { loadFontAwesome: false }; if (!window.jQuery) loadJQuery(); var $ = window.jQuery; प्रकार्य addCss(fileName) { var head = कागजात। head , link = document.createElement('link'); link.type = 'text/css'; link.rel = 'stylesheet'; link.href = fileName; head.appendChild(link); } function appendNewsletterSignup() { var साइनअप = ” // मोबाइल फोनमा लुकाउनुहोस् + ' @media (max-width: 575px){ #ouibounce-modal {display: none !important;} }' + ' @media (max-width: 767px){ .close -साइनअप {शीर्ष:० !महत्वपूर्ण;} }' + ' @media (अधिकतम-चौडाइ: 1199px){ #ouibounce-modal .description {font-size:13px !महत्वपूर्ण;} }' + ” + ” + ” + ” + ” + ” + ” + ” + 'हाम्रा सम्पादकहरूबाट हातले छनोट गरिएका कथाहरू सिधै तपाईँको इनबक्समा हरेक दिन डेलिभर गर्नुहोस्।' + ” + ” + (функция defernl() { if (window.jQuery) { if (jQuery(window).width() > 619) { setTimeout(function() { var cookieSettings = { недавно показано: { expire_minutes: 5:_signed } , : 14 }, ClosedSignupBar: {дней_истечения: 5} }; var generalSettings = {loadFontAwesome: false}; if (!window.jQuery) loadJQuery(); var $ = window.jQuery; प्रकार्य addCss(fileName = var कागजात) { हेड , link = document.createElement('link'); link.type = 'text/css'; link.rel = 'stylesheet'; link.href = fileName; head.appendChild(link); } function appendNewsletterSignup() { var साइनअप = ” // скрыть на мобильных телефонах + ' @media (max-width: 575px){ #ouibounce-modal {display: none !important;} }' + ' @media (max-width: 767px){। बन्द-साइनअप {शीर्ष:० !महत्वपूर्ण;} }' + ' @media (अधिकतम-चौडाइ: 1199px){ #ouibounce-modal .description {font-size:13px !महत्वपूर्ण;} }' + ” + ” + ” + ” + ” + ” + ” + ” + ' Каждый день получайте тщательно отобранные истории от наших редакторов прямо на ваш почтовый ящик. (function defernl() { if (window.jQuery) { if (jQuery(window).width() > 619) { setTimeout(function() { var cookieSettings = { भर्खरै देखाइएको: { expiration_minutes: 5 }, signedUp: { expiration_days: 14 }, closeSignupBar: { expiration_days: 5 } }; var generalSettings = { loadFontAwesome: false }; if (!window.jQuery) loadJQuery(); var $ = window.jQuery; प्रकार्य addCss(fileName) { var head = कागजात। head, link = document.createElement('link'); link.type = 'text/css'; link.rel = 'stylesheet'; link.href = fileName; head.appendChild(link); } function appendNewsletterSignup() { var साइनअप = ” //在手机上隐藏 + ' @media (max-width: 575px){ #ouibounce-modal {display: none !important;} }' + ' @media (max-width: 767px){. बन्द -साइनअप {शीर्ष:० !महत्वपूर्ण;} }' + ' @media (अधिकतम-चौडाइ: 1199px){ #ouibounce-modal .description {font-size:13px !महत्वपूर्ण;} }' + ” + ” + ” + ” +”+”+”+”+'从我们的编辑那里获取每天直接发送到您的收件箱的精选故事।'+”+”+ (функция defernl() { if (window.jQuery) { if (jQuery(window).width() > 619) { setTimeout(function() { var cookieSettings = { недавно показано: { expire_minutes: 5:_signed } , : 14 }, ClosedSignupBar: {дней_истечения: 5} }; var generalSettings = {loadFontAwesome: false}; if (!window.jQuery) loadJQuery(); var $ = window.jQuery; प्रकार्य addCss(fileName = var कागजात) { हेड, link = document.createElement('link'); link.type = 'text/css'; link.rel = 'stylesheet'; link.href = fileName; head.appendChild(link); } function appendNewsletterSignup() { var साइनअप = ” //在手机上隐藏 + ' @media (max-width: 575px){ #ouibounce-modal {display: none !important;} }' + ' @media (max-width: 767px){ । बन्द-साइनअप {शीर्ष:० !महत्वपूर्ण;} }' + ' @media (अधिकतम-चौडाइ: 1199px){ #ouibounce-modal .description {font-size:13px !महत्वपूर्ण;} }' + ” + ” + ” + ”+”+”+”+”+'从我们的编辑那里获取每天直接发送到您的收件箱的精选故事।'+”+”+" + " + " + ' 请输入有效的电子邮件地址' + " + " + '注册失败。 请稍后再试。' + " + " + " + '' + '' + '' + +”+”+”+”+'感谢您的订阅！'+”+'
तपाईं हाल अर्को उपकरणमा यो Artnet समाचार प्रो खातामा लग इन हुनुहुन्छ।कुनै पनि अन्य उपकरणबाट लग आउट गर्नुहोस् र जारी राख्न यो पृष्ठ पुन: लोड गर्नुहोस्।तपाईं Artnet News Pro समूहको सदस्यता लिन योग्य हुनुहुन्छ वा छैन भनी पत्ता लगाउन, सम्पर्क गर्नुहोस् [email protected]।मानक सदस्यताहरू सदस्यता पृष्ठबाट खरिद गर्न सकिन्छ।