Glitrandi ljómandi kalsít umlykur og heldur um höfuðkúpum útdauðra tegunda – hellabjarna, mammúta – í frægum kalksteinshellum í suðurhluta Frakklands.Tilvist þess ber vitni um árþúsundin sem skildu tilveru okkar frá þeirra og hægur gangur steinefnaútfellingarferla leggur áherslu á hve lengi spendýra dvali.Hollenski myndhöggvarinn Isabelle Andreessen hefur endurskapað jafn heillandi steinefna- og súlfatútfellingar í galleríinu og búið til innsetningar sem sýna plánetuna okkar eftir útrýmingu tegundar okkar.
Andriessen byggir kerfi þar sem ólífræn efni verða fyrir efnafræðilegum breytingum (kristöllun, oxun) og útsetningar hennar eru bæði glæsilegar og dystópískar.Þessi kerfi innihalda oft keramikform sem líta bæði bein og framúrstefnuleg út, eins og til að minna okkur á að efnið sem hún notaði er á undan okkur og mun lifa okkur lengur.Leirhlutum þess fylgja oft vatnsdælur ogryðfríustálfestingar, iðnaðarbúnaður sem talar til efnisarfs tegundar okkar.Þeir valda einnig hluta svita og leka.Gljúpir, ógljáðir keramikfletir draga í sig raka og breyta útliti þeirra á sýningum og þess vegna hannar Andriessen oft vandaðar rásir í galleríum.Þú munt ekki endilega sjá efnisbreytingu þegar þú heimsækir eina af sýningum hennar, en í verkum eins og BUNK (2021) seytluðust kristallaðar útfellingar af grænbláum litbrigðum út og þornuðu síðan á gallerígólfinu.Vísbendingar um áframhaldandi viðbrögð sem innihalda nikkel.súlfat er skráð á merkimiðanum sem efni.
Andreessen vísar hins vegar á bug spurningum um tæknilega efnafræði.Hún hlaut Master of Fine Arts frá Listaháskólanum í Malmö árið 2015 og hefur síðan sökkt sér í eðlis- og efnafræði, aðallega í gegnum YouTube myndbönd.En þegar ég bað hana í sýndarverinu að sjá hvernig verk hennar virka, sagði hún við mig: „Ég er ekki að tala um vísindi.Kannski er ég bara að nota smá vísindi til að segja mína eigin sögu.“hvað myndi gerast ef núverandi umhverfi okkar og efnahagsaðstæður – fyrir hana væru þær þær sömu – hélst eða hröðuðu.
Á nýafstaðinni FRONT þríæring í Cleveland sýndi myndhöggvarinn þrjú verk eftir föður sinn Jurrian Andriessen, auk prenta og teikninga.Flóknar, aldrei áður-séðar byggingarlistarmyndir hans, gerðar á árunum 1969 til 1989, sýna draumkennda andkapítalíska útópíuna í smáatriðum, þar á meðal rússíbanavegi sem sveiflast í kringum bjálka skýjakljúfa og umhverfistæki sem sameinast og .Virkar út frá líkama notandans.Þessi samanburður sýnir hvernig umhverfisvísindi hafa mótað framtíðina á undanförnum áratugum.
Heimsmynd Isabelle Andriessen er ekki bara dökk þegar hún er skoðuð frá sjónarhorni sem ekki er mannlegt - hún vill að þú gerir það.Já, skúlptúrarnir hennar minna á hvernig plast og önnur gerviefni sogast inn í líkama okkar, þar sem við, eins og keramikið hennar, erum gljúpar verur.Já, verk eins og Tidal Spill og Terminal Beach (bæði 2018) vísa til óskýrra lína milli rafrænna sorphauga og náttúrulegs landslags.En Andreessen biður okkur líka um að viðurkenna kraft hvers konar efna, þar sem mannkynið sýnir hversu djúpt líf og ólíf eru samtvinnuð.Hún notar oft líffræðileg hugtök til að lýsa skúlptúrstarfi sínu, til dæmis lýsir hún sambandi málms og keramik fyrir nýtt verk á samsýningu í Art Nouveau safninu í Malmö í Svíþjóð sem „samlífi“.„Það sem er athyglisvert er að ekkert hverfur,“ sagði hún og vísaði til lögmálsins um varðveislu massa.Alls konar efni er flækt inn í flókin kerfi og list Andriessen sýnir þessa staðreynd á mælikvarða sem er auðveldara fyrir okkur að skilja.
       Nikkelvírnet er ofið úr nikkelvír með miklum hreinleika.Það er ósegulmagnaður, tæringarþolinn málmur sem hefur framúrskarandi viðnám gegn basum, sýrum og lífrænum leysum.Nikkelvírnet er mikið notað í vísindatilraunum, síun og sigti.Háhitaþol hennar gerir það gagnlegt í geimferðum og iðnaðarumsóknum.Það er einnig almennt notað sem skreytingar og byggingarlistarmöskva.Hægt er að kaupa möskva í mörgum stærðum og hægt er að aðlaga hana til að mæta sérstökum þörfum