Pada suatu hari yang sangat hangat di tengah teriknya Pusat Pameran NSIC di New Delhi, saya berlindung di paviliun teduh Pameran Seni India ke-14.Dengan beban sensorik yang berlebihan, pameran seni ini merangsang dialog internasional tentang seni dan budaya India dan Asia Selatan melalui waktu yang singkatkerajinan tangan, pameran mendalam dan wacana budaya.Ketika saya memasuki toko pop-up eksperimental Rado di pameran tersebut, hampir mustahil untuk mengabaikan kehadiran tinggi desainer Swiss-Argentina Alfredo Heberli – pengunjung, penggemar, dan pengamat yang penasaran berbondong-bondong ke panggung.Saat saya mendekati stan dan dengan sabar menunggu giliran saya untuk wawancara, Heberly mengangguk dan tersenyum malu-malu saat saya masuk dengan gembira.
Alfredo Heberly, lahir di Buenos Aires, Argentina pada tahun 1964 dan pindah ke Swiss pada tahun 1977, dikenal karena pendekatannya yang inovatif dan menyenangkan terhadapprodukdesain.Meskipun portofolionya yang luas mencakup furnitur, pencahayaan, tekstil, dan desain penuh gaya, produk-produknya dicirikan oleh kesederhanaan, fungsionalitas, dan perhatian terhadap detail.“Jika saya harus menjelaskan filosofi saya, saya akan mencoba menggunakan lebih sedikit material, lebih sedikit alat, dan memaksimalkannya.Jadi tidak serta merta 'less is more' tetapi menggunakan bahan yang paling sedikit untuk mencapai pergerakan dan fungsi produk yang maksimal,” ujarnya.Heberly mendapat inspirasi dari perjalanannya dan dunia di sekitarnya, serta kenangan masa kecilnya saat tinggal di Argentina.Banyak kliennya adalah Cappellini, Vitra, Artemide, Iittala, Andreu World dan lain-lain.
Bagi penyedia kolom gosip dan majalah mode, merek jam tangan Swiss Rado adalah lambang kehidupan kota kosmopolitan.Pada tahun 1962, Rado memperkenalkan jam tangan DiaStar anti gores pertama di dunia di Art Basel pada bulan April, yang memicu gelombang besar dalam dunia desain.CEO Rado Adrian Bosshard bertemu dengan Haeberli untuk membahas kemungkinan perubahan pada produk ikonik Rado.Enam puluh tahun kemudian, Häberli meninjau kembali model yang terbuat dari bahan favorit merek tersebut, Ceramos™, dan merayakan hari jadinya yang ke-60 dengan perubahan kecil namun signifikan.
STIR bertemu dengan desainer berpengaruh di Art India 2023 untuk membahas desain ulang pendahulunya dan menjawab pertanyaan paling penting: apa yang berubah?
Nitiha Immanuel: Karya Anda sepertinya sangat terinspirasi oleh masa kecil Anda di Argentina.Aspek latar belakang dan pendidikan apa yang membentuk filosofi desain Anda?
Alfredo Haeberli: Ya, budaya saya penting untuk pertumbuhan saya sebagai pencipta, tapi apa pun yang saya desain, saya ingin menambahkan beberapa nilai.Saya tidak mengikuti mode seperti yang saya lakukan sekarang, dan saya tidak mengikuti “tren”.Saya mencoba mengantisipasi kemungkinan masa depan dan mencoba mewujudkannya.Saya tidak ingin melakukan sesuatu yang jelas-jelas merepotkan atau tidak berfungsi dengan baik.Melihat kembali tradisi, selalu penting untuk mengambil langkah kecil ke depan – itulah sebabnya saya mengetahui sejarah dan menghormatinya, dan dalam kasus Rado DiaStar, saya mendesain ulang jam tangan berusia 60 tahun agar tidak menjadi jam tangan kuno. masalah.ini adalah produk yang benar-benar baru, dibuat lebih elegan, lebih ringan, dan menggunakan bahan yang lebih tahan lama – mungkin pelat jam yang lebih besar, interpretasi baru dari safir dan kaca – yang akan bertahan saat ini dan besok., DLL.
Alfredo: Saya mendapat telepon dan saya menjawab ya dalam waktu kurang dari satu detik!Saya ingat salah satu jam tangan koleksi pribadi saya.Tentu saja, kemudian saya mulai mendesain jam tangan dalam 10 hari, tetapi saya harus mengatakan bahwa saya bekerja dengan sangat cepat karena saya telah mengoleksinya sejak saya berusia 18 tahun, jadi saya benar-benar memikirkannya.Saya mengoleksi jam tangan karena suatu alasan, saya tahu apa yang saya cari dan saya tahu mengapa saya harus menambahkan jam tangan lain ke koleksi sayakoleksi.Jadi itu sangat membantu saya, tapi mimpi itu menjadi kenyataan ketika saya mulai belajar desain industri dan mencapai banyak hal yang ingin saya ubah.Namun, saya menghormati DNA DiaStar asli.
Alfredo: Saya akan memilih perusahaan tempat saya ingin bekerja.Sekarang saya mengerti bahwa ini mungkin terdengar sombong, tapi saya hanya bekerja untuk orang yang saya sukai.Saya menghabiskan banyak waktu dengan orang-orang dan sejak saya memulai karir saya 30 tahun yang lalu saya telah memilih perusahaan di mana saya dapat bekerja sama dalam semangat kolaboratif.Namun tentu saja Anda mempunyai mimpi – dan terkadang mimpi itu menjadi kenyataan dan terkadang tidak.Saya tidak bisa memberi Anda jawaban “satu-satunya” yang sebenarnya untuk pertanyaan ini.
Nitya: Prinsip apa yang Anda ikuti saat mendesain pada skala apa pun atau untuk tujuan fungsional apa pun?
Alfredo: Hal terkecil yang saya buat adalah jam tangan atau perhiasan, dan yang terbesar adalah desain hotel.Dan proyek tersulit yang pernah saya kerjakan adalah desain mobil.Saya sering berpindah antar dimensi – bahkan dalam arsitektur.Namun jika saya harus menjelaskan filosofi saya, maka saya mencoba menggunakan lebih sedikit material, lebih sedikit alat, dan memanfaatkannya semaksimal mungkin.Namun alih-alih mengatakan “less is more”, itu bisa saja berupa sebuah garis, sebuah garis tak berujung yang bisa menciptakan desain baru, bisa jadi itu adalah upaya saya untuk menggunakan lebih sedikit material.Dengan demikian, gerak dan fungsi minimum mencapai maksimum.
Nitya: Apa inspirasi/ide Anda untuk Rado DiaStar Original 60th Anniversary Edition?
Alfredo: Dalam pekerjaan saya sebagai desainer, saya selalu berusaha menggabungkan tradisi dan inovasi, kegembiraan dan energi, tidak terkecuali edisi ulang tahun ini.Pada dasarnya, fokusnya adalah mengambil fitur DiaStar asli dan memberikan sentuhan modern.Oleh karena itu, penyesuaian geometris yang halus telah dilakukan pada casing agar terlihat lebih elegan dan ringan.Potongan kristal ditata ulang menjadi segi enam, dirancang untuk memperingati ulang tahun ke-60.Penunjuk tangan dan tanggal dibuat semodern dan abstrak mungkin.Dengan masing-masingproduk, Saya mencoba memberi nilai tambah, yaitu terletak pada kepraktisan desainnya sehari-hari.Untuk DiaStar, itu berarti Anda bisa memakainya di berbagai kesempatan, itulah sebabnya ia dilengkapi dengan dua tali tambahan dan kantong kulit untuk perlindungan perjalanan.
Alfredo: Arsitektur diukur dalam sentimeter, desain industri diukur dalam milimeter, dan desain jam tangan memperhitungkan setiap mu (mk) – setiap mikron -.Anda seharusnya dapat melihat hal ini dengan jelas pada awalnya, namun kami segera menyesuaikan pendekatan kami dengan skala ini.
Nitija: Bagaimana pandemi ini memengaruhi model dan kolaborasi Anda, dan apakah ada perspektif radikal terhadap proses kreatif Anda setelah pandemi?
Alfredo: Maksud saya, apa yang terjadi dalam dua tahun terakhir ini menarik, dan itu baik bagi saya karena saya meluangkan waktu untuk menulis buku tentang pekerjaan saya dalam 30 tahun terakhir.Tapi ini biografi saya, jadi di Milan saya benar-benar bertemu orang-orang hebat, desainer dan arsitek hebat.Saya pertama kali mengunjungi Salone del Mobile ketika saya masih mahasiswa.Saya jatuh cinta dengan dunia yang indah ini.Saya menulis tentang orang-orang ini karena, seperti yang saya katakan, pada akhirnya, ini hanya berhasil untuk orang-orang dan saya bekerja untuk orang-orang.Ini adalah motivator terbesar saya dan jumlah energi yang dapat saya berikan untuk seseorang yang saya impikan.
Nitya: Bagaimana pendapat Anda mengenai ekonomi kreatif saat ini dan perubahan apa yang ingin Anda lihat?
Alfredo: Tentu saja, sekarang di India, melihat perbedaan yang sangat besar dalam dunia ekonomi, terdapat banyak perbedaan di jalanan, dan tentu saja saya akan dengan senang hati melakukan banyak perubahan untuk hal tersebut.Saya melakukan ini sebagai seorang desainer, jadi desain saya harus dapat diakses.Saya mencoba melakukannya untuk semua orang, hal-hal sehari-hari yang orang mampu beli adalah masalah saya.20 tahun yang lalu saya merancang gelas untuk sebuah perusahaan Finlandia dan kami membuat 25.000 gelas sehari, jadi saya melihatnya dan kemudian saya berpikir untuk membuat benda-benda yang dapat dipegang orang setiap hari, dan itu bagus sekali.
Alfredo: Saya tidak punya bahan tertentu, tapi kalau harus memilih, mungkin kayu, karena Anda bebas bereksperimen, mengingat ini adalah sumber daya terbarukan – langsung dari sendok, peralatan, perahu, kami membuat pesawat terbang – dari kayu, jadi menyenangkan.Saya juga suka kaca dan kabel.Anda mengecat apa yang bisa Anda dapatkan dengan kawat, jadi bahannya sangat ringan, dan itu bagus.Dalam hal ini (Rado), saya suka Ceramos™ karena kerasbahan, bahkan lebih keras dari logam yang kita buat.Tapi ya, setiap bahan ada kualitasnya, tapi kalau ditanya soal itu, saya jawab kayu.
Alfredo: Saat ini kami memiliki dua proyek baru dengan Rado yang saya sangat senangi, dan tentu saja saya memiliki banyak proyek di studio pada waktu yang bersamaan.Misalnya, saya sedang mengerjakan sebuah mobil seni untuk sebuah perusahaan Jerman, kami baru saja menyelesaikan sebuah sofa, dan saya sedang mengerjakan penemuan tongkat golf baru yang telah saya kerjakan selama tujuh tahun.Semuanya akan selesai dalam beberapa minggu mendatang.
Nitya menjadi Manajer Konten STIRpad dan Penulis Utama STIRworld.Sebagai mantan vokalis girl grup, dia memiliki pengalaman profesional lebih dari enam tahun di industri konten digital.Kekuatannya terletak pada pemasaran digital, sistem manajemen konten, SEO, media sosial, dan perencanaan strategis.
Nitya menjadi Manajer Konten STIRpad dan Penulis Utama STIRworld.Sebagai mantan vokalis girl grup, dia memiliki pengalaman profesional lebih dari enam tahun di industri konten digital.Kekuatannya terletak pada pemasaran digital, sistem manajemen konten, SEO, media sosial, dan perencanaan strategis.
Asian Paints dan ColourNext telah mengumumkan Predictive Stories edisi ke-20 yang menampilkan empat tema desain – Gothilicious, Edge of the Forest, Sleep Sense, dan Shroom.
Di ruang pamer merek Gurugram, Direktur Desain Global Andreu Sergio Chismol dan Pendiri dan Pemimpin Redaksi STIR Amit Gupta mendiskusikan kolaborasi dan tempat kerja modern.
teamLab mengambil skenario: setelah pemutaran perdana di Jenewa, opera terbaru Giacomo Puccini, Turandot, disutradarai oleh Daniel Cramer, akan ditampilkan di Tokyo.
Di bawah kepemimpinan Sandeep Khosla dan Amaresh Anand, Khosla Associates merancang Green Park Hotel di Bangalore, India, dengan tema 'Indian Modern' dengan penekanan pada desain lokal.
$('#tempImg').hide();//Sembunyikan gambar var p_ad_img_width = $('#tempImg').width();//Dapatkan lebar var p_ad_img_height = $('#tempImg').height();// dapatkan lebarnya var p_ad_height = $('.container–small–new').outerHeight();$('#tempImg').remove();//hapus dari DOM var minus_right_space = (p_ad_width – p_ad_img_width ) /2;jika(minus_right_space > 0) { minus_right_space = minus_right_space;} lain { minus_right_space = 0;} var minus_top_space = (p_ad_img_height * 0,08);$('.container–kecil–baru, .parallax-slide') .css('height',p_ad_img_width);$(“head”).append($('.parallax-slide:after { konten: “ad”; kanan: '+minus_right_space+'px; }'));{ //peringatan('tidak')} } });//akhiri kode iklan di sini