رشته‌ای از لوله‌های فلزی به هم پیوسته از سقف فوران می‌کند، به زمین می‌افتد، به بالا و بیرون می‌پرد و معلق می‌ماند، گویی با شور و اشتیاق دستی غول‌پیکر در هوا حک شده است.این به اصطلاح «چورو» یا جریان، در واقع زبان هنرمند غریب آلمانی-ونزوئلایی، گگو (1912-1994) غریب و ناشناخته است که به سختی تثبیت شده است.فلززبان
Gego موضوع یک سفر گذشته نگر بزرگ به نام Gego: Dimension of Infinity است که تا فوریه 2023 در Museo Jumex در مکزیکو سیتی به نمایش گذاشته خواهد شد. این نمایشگاه در ماه مارس در موزه Solomon R. Guggenheim در نیویورک ادامه خواهد داشت و به پایان می رسد. در موزه گوگنهایم در بیلبائو.در همین حال، گالری LGDR در پاریس به تازگی یک نظرسنجی هنرمندان به نام خطوط در فضا را راه اندازی کرده است.
Gego در آلمان معماری خوانده است.گگو در خانواده ای مترقی و ثروتمند یهودی در هامبورگ به دنیا آمد.او هنر را در 41 سالگی با الهام از شریک زندگی خود، طراح گرافیک و هنرمند گرد لیفرت آغاز کرد.علیرغم شروع دیرهنگام کار خود، او به زودی یک حرفه هنری مشهور و تأثیرگذار در کشور مورد قبول خود ونزوئلا ایجاد کرد، جایی که گگو پس از فرار از رژیم نازی در سال 1939 به آنجا پناه برد.
او با الهام از هنر سینمایی محلی و انتزاع هندسی، در سال 1977 در موزه هنرهای معاصر کاراکاس، سوفیا ایمبر، یک نمایش گذشته نگر برگزار کرد.آثار عمومی او هنوز در سرتاسر کاراکاس دیده می شود و او در دانشگاه مرکزی ونزوئلا و مدرسه طراحی بنیاد نویمان تدریس کرده است.
نصب Chorros در موزه Barquisimeto، 1985. با اجازه LGDR، عکس توسط تونی راسل.
امیلیو اشتاینبرگر، شریک ارشد LGDR که نمایشگاه پاریس را با یکی از بنیانگذاران گالری، دومینیک لوی، سرپرستی کرد، گفت: «مأموریت ما نه تنها فروش، بلکه گسترش مخاطبان و دانش Gego است.این سومین نمایشگاه آثار Gego از زمانی است که LGDR به اولین گالری تجاری بین المللی تبدیل شد که با املاک او در سال 2015 شریک شد.
از اهمیت تعیین کننده برای این مأموریت، آشنایی شخصی با آثار Gego بود.اشتاینبرگر می افزاید: «این یک اثر بسیار شاعرانه و عالی است که در زندگی واقعی قابل قدردانی است."چنین مجسمه سیمی زودگذر [در شبکه] وجود ندارد."
گگو به خاطر هنر مرتبط با «شفافیت» شناخته می‌شود و از اینکه آثارش را مجسمه بنامد، که به عقیده او در مقایسه غیرقابل تخریب هستند، خودداری می‌کند.«اشکال سه بعدی مواد جامد.هرگز من چه می کنم!»او نوشت.
برای این منظور، او با بازیگوشی موضوع را به عنوان یک موجودیت "مستقل" که از او ایجاد شده است، بررسی می کند.معماریو سابقه مهندسی در موسسه فناوری اشتوتگارت، جایی که او یکی از آخرین نفرات در "شب شیشه شکسته" یا "شب کریستال ها" بود.نمایشگاهی در موزه Kunstmuseum اشتوتگارت در اوایل سال جاری بر تأثیر پیشینه فنی او بر زبان بصری منحصر به فرد او متمرکز بود.
«به عنوان یک معمار به من آموختند که خطوطی را با معنایی واضح ترسیم کنم که فرم یا فضا را مشخص می‌کند، به عنوان نمادهایی از محدودیت‌هایی که هرگز زندگی خاص خود را ندارند.سال‌ها بعد، من جذابیت خود خطوط را کشف کردم."گاهی اوقات خط وسط به اندازه خود خط مهم است."
Gego در حال کار بر روی نصب Chorros در موزه Barquisimeto، 1985. با اجازه LGDR، عکس توسط تونی راسل.
یکی از نکات برجسته نمایشگاه پاریس، "Chorro" مستقلی بود که Gego در سال 1979 شروع به تولید آن کرد، یکی از حدود 15 نسخه بزرگتر در نوع خود.او بعداً اشکال ابتکاری "Reticulárea" (به معنی "مناطق شبکه") را که از ساختارهای مشبک مثلثی تشکیل شده از سیم های نازک یا میله های نازک در شبکه های بافته شده با هندسه های مختلف، اضافه کرد."مناطق شبکه" می توانند باز شوند و یک اتاق را مانند صورت های فلکی خود به خودی پر کنند، یا مانند یک ملیله به پایین بیفتند.آنها نامنظم، ارگانیک، شکننده و کیهانی هستند زیرا انرژی های فلزی هستند که در فضا ارتعاش می کنند.برخلاف شبکه ها، آنها هیچ مرکز واقعی، آغاز، پایان یا تعریف روشنی ندارند.
به گفته او تا حدی به دلیل «مبتنی بر انجام دادن» و «آفرینش برای سرگرمی»، Gego تمایل دارد از دسته بندی ها و گرایش های هنری اجتناب کند.از دهه 1950 تا 1980، با حرکاتی تلاقی می کرد که صحنه هنر آمریکای جنوبی را شارژ می کرد اما آنها را دور می زد.اینها شامل هنر جنبشی، که شامل دوستان او از جمله خسوس رافائل سوتو و کارلوس کروز-دیز، و انتزاع هندسی توسط الخاندرو اوترو، و همچنین جنبش های هنری بتن منطقه ای است.
نوه اش استر کرسپین گونز در افتتاحیه LGDR که به دلیل شباهت خانوادگی به راحتی قابل تشخیص بود، به یاد می آورد: "یک زمانی او بسیار تحریک پذیر بود و می توانست هر چیزی باشد."گگو که درون گرا است، به ندرت درباره هنر خود با خانواده اش صحبت می کند و معمولا ترجیح می دهد مستقل کار کند، اگرچه تحقیقات جدید موزه هنر اشتوتگارت نشان می دهد که او با هنرمندان دیگری از جمله رقصنده و طراح رقص ونزوئلایی سونیا سونوها همکاری داشته است.
هنگامی که او ضد زنگ را کشف کردفولادکرسپین، معمار و یکی از بنیان‌گذاران، می‌گوید، او می‌توانست به تنهایی کار کند و از ابتدا تا انتها بسیار خودجوش و مستقیم بود، زیرا نیازی به شخص دیگری نداشت تا بفهمد او چه کار می‌کند.Fondación Gego در کاراکاس که پس از مرگ این هنرمند ایجاد شد.(نوه دیگر نقاش الیاس کرسپین بود.) در مقابل، کارهای عمومی بزرگ و اشکال مجسمه‌سازی با خط موازی اولیه که از میله‌های فلزی سنگین‌تر ساخته شده بودند، به کمک صنعتگران آموزش دیده نیاز داشتند.
توماس گانز، پسر گگو در تماس تلفنی با سای به آرت نت نیوز گفت: گگو به تنهایی کار می کند یا دانش آموزی را برای کمک به کارهای سه بعدی بزرگتر استخدام می کند، اما بسیاری از نقاشی ها و آبرنگ های او روی کاغذ در یک استودیوی ایزوله انجام می شود.بسیاری از این آثار در نمایشگاه‌های پاریس و سفرهای گذشته به نمایش درآمده‌اند.آثار دیگری که به نمایش گذاشته شده عبارتند از: نقاشی با شکوه او "Dibujo sin papel" [طراحی بدون کاغذ]، کره های مشبک و اشکال دیگر، کتاب، چاپ، "Bichos" (حیوانات کوچک یا سوسک)، کارهای خط موازی، و بعدها "Tejeduras" (بافته ها) او. ).).
اگرچه گونتز از فعالیت فعال و مشهور مادرش در ونزوئلا آگاه بود، اما می‌گوید که «ما فقط پس از مرگ او، زمانی که موزه هنرهای زیبا در هیوستون اولین نمایشگاه انفرادی بین‌المللی خود را برگزار کرد [در سال 2002] شروع به درک ارتباط کار او کردیم. .
پابلو لئون، متصدی لاتین د لابارا، گفت: «علی‌رغم تلاش‌های چند محقق و متصدی منتخب در دو دهه گذشته برای تثبیت جایگاه گگو در قانون مدرنیسم، او همچنان چهره‌ای مبهم در ایالات متحده است.نوشت.هنر آمریکایی در موزه گوگنهایم در نیویورک، و یکی از متصدیان آن، جانین گوتیرز-گیماراس، در ایمیلی به آرت نت نیوز.هر دو به توسعه گذشته‌نگر کنونی کمک کردند، هدف آن ترویج «درک و قدردانی بیشتر از کار [ژگو] در زمینه مدرنیسم قرن بیستم».سطح شیب دار در روتوندا گفتگوهای Gego با دیگر سازندگان و مردم را برجسته می کند.
نمایه Gego واقعاً با یک تور بین‌المللی در نمایشگاه MFA 2002 هیوستون، که در اصل توسط Museo de Bellas Artes de Caracas سازماندهی شد، افزایش یافت و قدم بزرگ دیگر اولین نمایش بزرگ در سال 2013 در Kunsthalle Kunsthalle در هامبورگ، آلمان بود.این کار در موزه هنر در اشتوتگارت و موسسه هنری مور در لیدز، انگلستان ادامه دارد.
نمایشگاه در هامبورگ "Gego.بریژیت کول، یکی از متصدیان نمایشگاه، گفت: این خط به عنوان یک شی «نقطه شروعی برای درک آثار او در اروپا شده است و برای بسیاری چشم ها را باز کرده است، اما هنوز چیزهای زیادی برای انجام دادن وجود دارد. ”
در آن زمان موزه همچنین نمایشگاهی موازی از هنرمند Eva Hesse داشت که او نیز با قطار کودکانی که کودکان یهودی را حمل می کرد از هامبورگ گریخت.
کله گفت که فکر نمی‌کند یهودی بودن گگو در تأخیر او در آلمان نقش داشته باشد و خاطرنشان کرد که از دهه 1990، محققان فعالانه‌تر به دنبال اطلاعاتی در مورد هنرمندان یهودی آلمانی پناهنده از جنگ جهانی دوم بوده‌اند.با این حال، او گفت: "درجاتی از شرم نیز وجود دارد."در نمایشگاه سال 2013 لوحی به یاد گگو نیز به نمایش گذاشته شد که توسط یکی از مقامات شهر در خانه سابق وی نصب شده بود.
Gego در حال کار بر روی نصب Chorros در موزه Barquisimeto، 1985. با اجازه LGDR، عکس توسط تونی راسل.
خانواده گلدشمیت از سال 1815 بانک J. Goldschmidt Sohn را اداره می کنند. Gego، ششمین فرزند از هفت فرزند، آخرین کسی بود که ویلا خانوادگی در هامبورگ را ترک کرد.او که تصمیم گرفت تا فارغ التحصیلی به عنوان معمار صبر کند، در آخرین لحظه اثاثیه خانه را به خیریه اهدا کرد، در ورودی را قفل کرد و کلید را به رودخانه اولستر انداخت.
«با نگاهی به گذشته، [این مدت ماندن] خطرناک بود.گونز گفت، در ونزوئلا خطر مشابهی وجود داشت، به سختی می‌دانستم کجای نقشه است."کسی باید آخرین باشد."
گگو اجازه داشت از بریتانیا وارد ونزوئلا شود، جایی که خانواده نزدیک او سرپناه موقت پیدا کردند.در ونزوئلا، به عنوان یک زن و یک خارجی، او برای یافتن کار در ساختمان تلاش کرد و در سال 1940 با ارنست گونز ازدواج کرد. آنها با هم یک استودیوی طراحی مبلمان چوبی را افتتاح کردند.این زوج دو فرزند به نام های توماس و باربارا داشتند.در سال 1951 آنها از هم جدا شدند و گگو با شریک زندگی خود گرد لیفرت آشنا شد.
کشف دیرهنگام گگو در آمریکای شمالی و اروپا به این دلیل است که او یک هنرمند آمریکای لاتین بود که بر خلاف برخی از همتایان مشهورش در صحنه پست مدرن ونزوئلا، ماندن در کاراکاس را به پرداخت هزینه بیشتر ترجیح داد.زمان در پایتخت های هنری مانند پاریس یا نیویورک.عدم نمایندگی توسط یک گالری تجاری بزرگ موضوع دیگری است.
LGDR آثار Gego را در مؤسساتی مانند موزه هنرهای مدرن سانفرانسیسکو و موزه گوگنهایم در ابوظبی نگهداری می‌کند و می‌گوید که مورد توجه بسیاری از موزه‌ها قرار گرفته است، به خصوص که این هنرمند آثار کمی در مقیاس بزرگ برای فروش دارد.قیمت اچینگ از 20000 دلار، کار روی کاغذ 50000 تا 100000 دلار و کارهای عمده 250000 دلار متغیر است.یک Chorro مستقل کمیاب به قیمت بیش از 1.5 میلیون دلار فروخته شد.
جگو مدت کوتاهی را در آمریکا گذراند.در دهه 60 در مؤسسه پرات در نیویورک کار کرد، سپس در دانشگاه کالیفرنیا در برکلی در رشته پداگوژی و در استودیوی لیتوگرافی Tamarind در لس آنجلس به تحصیل پرداخت.در سال 1965، موزه هنر مدرن در نیویورک شبکه اسفرا (کره‌ها) او را به نمایش گذاشت و خریداری کرد، و در سال 1971 مجموعه‌های Los Chorros خود را در نمایشگاه انفرادی در گالری بتی پارسونز در نیویورک به نمایش گذاشت.
پسرش گفت: "اگر او بیشتر می ماند، مانند دیگر هنرمندان آمریکای لاتین که به ایالات متحده نقل مکان کردند، ممکن بود به رسمیت شناخته شود."اما هدف او در آن زمان این نبود.ونزوئلا آنقدر زنده [از نظر] زندگی هنری بود که فکر می کرد در آنجا اتفاق می افتد.وی افزود: او نمی خواست مشهور شود.
این ممکن است درست باشد، اما استر نوه گگو نیز از خود می‌پرسد که آیا دنیا به زمان بیشتری برای رسیدن به جگو نیاز دارد؟او گفت: «شاید ما تا به حال آماده نبودیم که در مورد کار او بیاموزیم.
© Artnet Worldwide Corporation، 2022 г.isnewsletter = pagetypeurl.includes(“?page_1″); w = pagetype + 20 * Math.round(w / 20), h = pagetype + 20 * Math.round(h / 20), googletag.cmd.push(function() { googletag.pubads().setTargeting("width ", w)، googletag.pubads().setTargeting("ارتفاع"، h)، 1 == isnewsletter && googletag.pubads().setTargeting("isfirstpage", ['Y', pagetypeforce] ) }); w = типцы + 20 * Math.round(w/20), h = نوع страницы + 20 * Math.round(h/20), googletag.cmd.push(function() { googletag.pubads().setTargeting( "width ", w), googletag.pubads().setTargeting("высота", h), 1 == isnewsletter && googletag.pubads().setTargeting("isfirstpage", ['Y', pagetypeforce] ) }); w = pagetype + 20 * Math.round(w / 20), h = pagetype + 20 * Math.round(h / 20), googletag.cmd.push(function() { googletag.pubads().setTargeting(“宽度", w)، googletag.pubads().setTargeting("ارتفاع"، h)، 1 == isnewsletter && googletag.pubads().setTargeting("isfirstpage", ['Y', pagetypeforce] ) }); w = типцы + 20 * Math.round(w/20), h = نوع страницы + 20 * Math.round(h/20), googletag.cmd.push(function() { googletag.pubads().setTargeting( "宽度"، w)، googletag.pubads().setTargeting("высота"، h)، 1 == isnewsletter && googletag.pubads().setTargeting("isfirstpage", ['Y', pagetypeforce] ) }); (function defernl() { if (window.jQuery) { if (jQuery(window).width() > 619) {setTimeout(function() { var cookieSettings = {newlyShown: { expiration_minutes: 5}, signedUp: { expiration_days: 14 }، بستهSignupBar: { expiration_days: 5 } }؛ var generalSettings = { loadFontAwesome: false }؛ if (!window.jQuery) loadJQuery(); var $ = window.jQuery؛ تابع addCss(fileName) { var head = document. head , link = document.createElement('link'); link.type = 'text/css'; link.rel = 'stylesheet'; link.href = fileName; head.appendChild(link); } function appendNewsletterSignup() { var signup = ” //پنهان کردن در تلفن های همراه + ' @media (حداکثر عرض: 575 پیکسل){ #ouibounce-modal {display:none !important;} }' + ' @media (حداکثر عرض: 767 پیکسل){ .close -signup {top:0 !important;} }' + ' @media (حداکثر عرض: 1199 پیکسل){ #ouibounce-modal .description {font-size:13px !important;} }' + ” + ” + ” + ” + ” + ” + ” + ” + “داستان‌های دست‌چین‌شده از ویراستاران ما را هر روز مستقیماً در صندوق ورودی خود دریافت کنید.” + ” + ” + (функция defernl() { if (window.jQuery) { if (jQuery(window).width() > 619) { setTimeout(function() { var cookieSettings = { недавно показано: { expire_minutes: 5 }, signedUp: { expire_days : 14 }، ClosedSignupBar: {дней_истечения: 5} }؛ var generalSettings = {loadFontAwesome: false}؛ if (!window.jQuery) loadJQuery(); var $ = window.jQuery؛ تابع addCss(fileName var) { . head , link = document.createElement('link'); link.type = 'text/css'; link.rel = 'stylesheet'; link.href = fileName; head.appendChild(link)؛ } تابع appendNewsletterSignup() { var signup = ” // скрыть на мобильных телефонах + ' @media (max-width: 575px){ #ouibounce-modal {display:none !important;} }' + ' @media (max-width: 767px){ . close-signup {top:0 !important;} }' + ' @media (حداکثر عرض: 1199 پیکسل){ #ouibounce-modal .description {font-size:13px !important;} }' + ” + ” + ” + ” + ” + ” + ” + ” + 'Каждый день получайте тщательно отобранные истории от наших редакторов прямо на ваш почтовый ящик.' + " + " + (function defernl() { if (window.jQuery) { if (jQuery(window).width() > 619) {setTimeout(function() { var cookieSettings = {newlyShown: { expiration_minutes: 5}, signedUp: { expiration_days: 14 }، بستهSignupBar: { expiration_days: 5 } }؛ var generalSettings = { loadFontAwesome: false }؛ if (!window.jQuery) loadJQuery(); var $ = window.jQuery؛ تابع addCss(fileName) { var head = document. head, link = document.createElement('link'); link.type = 'text/css'; link.rel = 'stylesheet'; link.href = fileName; head.appendChild(link); } function appendNewsletterSignup() { var signup = ” //在手机上隐藏 + ' @media (حداکثر عرض: 575 پیکسل){ #ouibounce-modal {display:none !important;} }' + ' @media (حداکثر عرض: 767 پیکسل){ . بستن -signup {top:0 !important;} }' + ' @media (حداکثر عرض: 1199 پیکسل){ #ouibounce-modal .description {font-size:13px !important;} }' + ” + ” + ” + ” + ” + ” + ” + ” + '从我们的编辑那里获取每天直接发送到您的收件箱的精选故事 +。' (функция defernl() { if (window.jQuery) { if (jQuery(window).width() > 619) { setTimeout(function() { var cookieSettings = { недавно показано: { expire_minutes: 5 }, signedUp: { expire_days : 14 }، ClosedSignupBar: {дней_истечения: 5} }؛ var generalSettings = {loadFontAwesome: false}؛ if (!window.jQuery) loadJQuery(); var $ = window.jQuery؛ تابع addCss(fileName var) { . head, link = document.createElement('link'); link.type = 'text/css'; link.rel = 'stylesheet'; link.href = fileName; head.appendChild(link); } تابع appendNewsletterSignup() { var signup = ” //在手机上隐藏 + ' @media (حداکثر عرض: 575 پیکسل){ #ouibounce-modal {display:none !important;} }' + ' @media (حداکثر عرض: 767 پیکسل){ . close-signup {top:0 !important;} }' + ' @media (حداکثر عرض: 1199 پیکسل){ #ouibounce-modal .description {font-size:13px !important;} }' + ” + ” + ” + ” + ” + ” + ” + ” + '从我们的编辑那里获取每天直接发送到您的收件箱的精选故事 +。'” + ” + ” + '请输入有效的电子邮件地址' + " + " + '注册失败。 请稍后再试。' + " + " + " + " + " + " + + ” + ” + ” + ” + '感谢您的订阅！' + " + '
شما در حال حاضر در دستگاه دیگری وارد این حساب Artnet News Pro شده اید.از هر دستگاه دیگری خارج شوید و برای ادامه این صفحه را دوباره بارگیری کنید.برای اطلاع از اینکه آیا واجد شرایط عضویت در گروه Artnet News Pro هستید یا خیر، با [email protected] تماس بگیرید.اشتراک های استاندارد را می توان از صفحه اشتراک ها خریداری کرد.