Laest purskub välja omavahel ühendatud metalltorude rida, kukub põrandale, põrkab üles-välja ning jääb rippuma, justkui hiiglasliku käe poolt kirglikult õhku kirjutatud.See niinimetatud "Chorro" või voog on tegelikult kapriisse, pikka aega tunnustamata Saksa-Venezuela kunstniku Gego (1912-1994) keel, mille ta püüdlikult rajas.metallistkeel.
Gego teemaks on suur reisiretrospektiiv Gego: Lõpmatuse mõõde, mis on eksponeeritud Museo Jumexis Mexico Citys kuni 2023. aasta veebruarini. Näitus jätkub märtsis Solomon R. Guggenheimi muuseumis New Yorgis ja lõpeb. Bilbaos Guggenheimi muuseumis.Vahepeal käivitas Pariisi galerii LGDR just kunstnike küsitluse nimega Lines in Space.
Gego õppis Saksamaal arhitektuuri.Gego sündis edumeelses, jõukas juudi perekonnas Hamburgis.Ta hakkas kunsti tegema alles 41-aastaselt, inspireerituna oma elukaaslasest, graafilisest disainerist ja kunstnikust Gerd Leifertist.Hoolimata oma karjääri hilisest algusest tegi ta peagi kuulsa ja mõjuka kunstnikukarjääri oma adopteeritud riigis Venezuelas, kus Gego leidis varjupaiga pärast 1939. aastal natsirežiimi eest põgenemist.
Inspireerituna kohalikust kinokunstist ja geomeetrilisest abstraktsioonist, korraldas ta 1977. aastal Caracase kaasaegse kunsti muuseumis Sofia Imberis retrospektiivi.Tema avalikke töid on endiselt näha kogu Caracases ning ta on õpetanud Venezuela keskülikoolis ja Neumanni sihtasutuse disainikoolis.
Chorrose installatsioon Barquisimeto muuseumis, 1985. LGDR loal, foto Tony Russell.
"Meie missioon pole mitte ainult müüa, vaid laiendada Gego publikut ja teadmisi," ütles LGDR-i vanempartner Emilio Steinberger, kes kureeris Pariisi näitust koos galerii kaasasutaja Dominique Levyga.See on Gego töö kolmas näitus pärast seda, kui LGDR-ist sai 2015. aastal esimene rahvusvaheline kommertsgalerii, kes tema pärandvaraga partneriks sai.
Missiooni jaoks oli otsustava tähtsusega isiklik tutvumine Gego loominguga."See on väga poeetiline, ülev teos, mida saab ka päriselus hinnata," lisab Steinberger."Sellist efemeerset traatskulptuuri [võrgus] ei eksisteeri."
Gego on tuntud oma "läbipaistvusega" seotud kunsti poolest, keeldudes nimetamast oma loomingut skulptuurideks, mis on tema arvates sellega võrreldes hävimatud.“Tahkematerjalide kolmemõõtmelised kujundid.Mitte kunagi, mida ma teen!"ta kirjutas.
Selleks uurib ta mänguliselt lõime kui temast välja arendatud “autonoomset” üksustarhitektuurneja inseneritaust Stuttgarti Tehnoloogiainstituudis, kus ta oli üks viimastest filmis "Klaasi öö" või "Kristallide öö".Selle aasta alguses Stuttgarti Kunstmuseumis toimunud näitus keskendus tema tehnilise tausta mõjule tema ainulaadsele visuaalsele keelele.
„Mind õpetati arhitektina joonistama selge tähendusega jooni, mis määratlevad vormi või ruumi, kui piirangute sümboleid, millel pole kunagi oma elu.Palju aastaid hiljem avastasin joonte enda võlu,” kirjutab ta."Mõnikord on keskel olev joon sama oluline kui joon ise."
Gego töötab Chorrose installatsiooni kallal Barquisimeto muuseumis, 1985. LGDR loal, foto autor Tony Russell.
Üks Pariisi näituse tipphetki oli eraldiseisev "Chorro", mida Gego alustas 1979. aastal, üks umbes 15 suuremast omalaadsest väljalasest.Hiljem lisas ta oma uuenduslikud "Reticulárea" (tähendab "võrgualad") vormid, mis koosnevad õhukestest traatidest või õhukestest varrastest erineva geomeetriaga põimitud võrkudes kolmnurksetest võrgustruktuuridest."Võrgutsoonid" võivad avaneda ja täita ruumi nagu spontaansed tähtkujud või kukkuda maha nagu gobelään.Need on korrapäratud, orgaanilised, haprad ja kosmilised, kuna need on kosmoses vibreerivad metallilised energiad.Erinevalt võrkudest pole neil tegelikku keset, algust, lõppu ega selget määratlust.
Osaliselt tänu sellele, nagu ta ise ütleb, et tema töö on "tegemispõhine" ja "lõbu pärast loomine", kaldub Gego kõrvale hoidma kunstikategooriatest ja suundumustest.1950. aastatest 1980. aastateni ristus see liikumistega, mis laadisid Lõuna-Ameerika kunstimaastikku, kuid läksid neist mööda.Nende hulka kuuluvad kineetiline kunst, milles on esindatud tema sõbrad, sealhulgas Jesús Rafael Soto ja Carlos Cruz-Diez, ja Alejandro Otero geomeetriline abstraktsioon, samuti piirkondlikud betoonikunsti liikumised.
"Omal ajal oli ta väga ärrituv ja võis olla ükskõik milline," meenutab LGDRi avamisel tema lapselaps Esther Crespin Gunz, kes oli perekondliku sarnasuse tõttu kergesti äratuntav.Introvertne Gego arutab oma kunsti perega harva ja eelistab tavaliselt töötada iseseisvalt, kuigi Stuttgardi kunstimuuseumi uued uuringud näitavad, et ta on teinud koostööd teiste kunstnikega, sealhulgas Venezuela tantsija ja koreograafi Sonya Sonohaga.
"Kui ta roostevaba terase avastasterasestjuhtmega, sai ta ise töötada ning oli algusest lõpuni väga spontaanne ja otsekohene, sest tal polnud vaja kedagi teist, et ta aru saaks, mida ta teeb,“ ütles Crespin, arhitekt ja üks asutajatest.Fondación Gego Caracases, mis loodi pärast kunstniku surma.(Teine lapselaps oli maalikunstnik Elias Crespin.) Seevastu suured avalikud tööd ja raskematest metallvarrastest tehtud paralleeljoonelised skulptuurivormid vajasid koolitatud käsitööliste abi.
Gego töötab üksi või palkab õpilase appi suuremate 3D-töödega, kuid paljud tema joonistused ja akvarellid paberil on tehtud isoleeritud stuudios, ütles Gego poeg Thomas Gunz Artnet Newsile telefoni teel Sayga.Paljud neist töödest on kaasatud Pariisi näitustele ja rändretrospektiividele.Teiste väljapanekute hulka kuuluvad tema suurepärane "Dibujo sin papel" [joonistus ilma paberita], võrgusfäärid ja muud vormid, raamatud, trükised, "Bichos" (väikesed loomad või mardikad), paralleeljoonte töö ja tema hilisem "Tejeduras" (patsid) ).).
Kuigi Guntz oli teadlik oma ema aktiivsest ja tähistatud karjäärist Venezuelas, ütleb ta, et „hakkasime tema töö asjakohasust mõistma alles pärast tema surma, kui Houstoni kaunite kunstide muuseumis toimus esimene rahvusvaheline isikunäitus [2002. .
"Hoolimata mõne valitud teadlase ja kuraatori viimase kahe aastakümne jooksul tehtud jõupingutustest kinnistada Gego koht modernistlikus kaanonis, jääb ta USA-s ebaselgeks isikuks," ütles Latin de la Barra kuraator Pablo Leon.kirjutas.Ameerika kunst New Yorgi Guggenheimi muuseumis ja kaaskuraator Janine Gutiérrez-Guimaraes e-kirjas Artnet Newsile.Mõlemad aitasid arendada praegust tagasivaadet, mille eesmärk on edendada „[Gego] töö suuremat mõistmist ja väärtustamist 20. sajandi modernismi kontekstis”.rotundi kaldteed tõstavad esile Gego vestlusi teiste loojate ja avalikkusega.
Gego profiil tõusis tõeliselt 2002. aasta Houstoni MFA näitusel toimunud rahvusvahelise ringreisi retrospektiiviga, mille algselt korraldas Museo de Bellas Artes de Caracas, ja teine ​​suur samm oli esimene suur näitus 2013. aastal Saksamaal Hamburgis Kunsthalle Kunsthalles.See jätkub Stuttgardi kunstimuuseumis ja Ühendkuningriigis Leedsi Henry Moore'i instituudis.
Näitus Hamburgis “Gego.Liin kui objekt „on saanud tema loomingu tajumise lähtepunktiks Euroopas ja paljude jaoks on see silmad avanud,” ütles näituse kaaskuraator Brigitte Kölle, „kuid teha on veel palju. ”
Sel ajal oli muuseumis ka paralleelnäitus kunstnik Eva Hessest, kes samuti põgenes Hamburgist juudi lapsi vedanud lasterongiga.
Kelle ütles, et ta ei usu, et Gego juutlus tema hilinemisele Saksamaal kaasa aitas, märkides, et alates 1990. aastatest on teadlased aktiivsemalt otsinud teavet Teise maailmasõja eest põgenike Saksa juudi kunstnike kohta.Siiski on "teatud määral häbi," ütles ta.2013. aasta näitusel oli ka Gego mälestustahvel, mille paigaldas linnaametnik oma endisesse koju.
Gego töötab Chorrose installatsiooni kallal Barquisimeto muuseumis, 1985. LGDR loal, foto autor Tony Russell.
Perekond Goldschmidt on J. Goldschmidt Sohni panka juhtinud aastast 1815. Gego, seitsmest lapsest kuues, lahkus perevillast Hamburgis viimasena.Otsustades oodata, kuni ta lõpetab arhitektina, annetas ta maja mööbli viimasel hetkel heategevuseks, lukustas välisukse ja viskas võtme Ulsteri jõkke.
"Tagantjärele mõeldes oli riskantne [jääda nii kauaks].Sama oht oli ka Venezuelas, vaevu teades, kus see kaardil asub, ”ütles Gunz."Keegi peab olema viimane."
Gegol lubati Ühendkuningriigist Venezuelasse siseneda, kus tema lähipere leidis ajutise peavarju.Venezuelas oli naise ja välismaalasena raske leida tööd ehituses ja abiellus 1940. aastal Ernst Gunziga. Koos avati puitmööbli disainistuudio.Paaril oli kaks last, Thomas ja Barbara.1951. aastal läksid nad lahku ja Gego kohtus oma elukaaslase Gerd Leifertiga.
Gego hiline avastus Põhja-Ameerikas ja Euroopas on tingitud asjaolust, et ta oli Ladina-Ameerika kunstnik, kes erinevalt mõnest oma tuntud eakaaslasest Venezuela postmodernistlikus skeenes otsustas rohkem Caracasesse jääda, mitte rohkem maksta.kunstipealinnades nagu Pariis või New York.Teine asi on see, et teda ei esinda suur kommertsgalerii.
LGDR on majutanud Gego töid sellistes institutsioonides nagu San Francisco moodsa kunsti muuseum ja Guggenheimi muuseum Abu Dhabis ning ütleb, et see on tekitanud huvi paljudes muuseumides, eriti kuna kunstnikul on müüa vähe suuremahulisi teoseid.Söövituste hinnad ulatuvad 20 000 dollarist, paberil tööde hinnad 50 000 kuni 100 000 dollarit ja hulgitööde hinnad 250 000 dollarit.Haruldane eraldiseisev Chorro müüdi veidi üle 1,5 miljoni dollari eest.
Gego veetis Ameerikas lühikest aega.60ndatel töötas ta New Yorgis Pratti Instituudis, seejärel õppis Berkeley California ülikoolis pedagoogikat ja Los Angelese Tamarindi litograafiastuudios graveerimist.1965. aastal eksponeeris ja ostis New Yorgi moodsa kunsti muuseum tema Esfera (Sfäärid) ruudustiku ning 1971. aastal eksponeeris ta oma Los Chorrose seeriat isikunäitusel New Yorgi Betty Parsonsi galeriis.
"Kui ta oleks kauemaks jäänud, nagu teised Ladina-Ameerika kunstnikud, kes kolisid USA-sse, oleks ta võib-olla saanud rohkem tunnustust," ütles poeg."Kuid see ei olnud tema eesmärk tol ajal.Venezuela oli kunstielu poolest nii elav, et ta arvas, et see toimub seal.Ta lisas: "Ta ei tahtnud kuulsaks saada."
See võib tõsi olla, kuid ka Gego lapselaps Esther mõtleb, kas maailm vajab rohkem aega, et Gegole järele jõuda."Võib-olla ei olnud me seni valmis tema tööd tundma õppima," ütles ta.
© Artnet Worldwide Corporation, 2022 г.isnewsletter = pagetypeurl.includes(?page_1″); w = lehetüüp + 20 * Math.round(w / 20), h = lehetüüp + 20 * Math.round(h / 20), googletag.cmd.push(function() { googletag.pubads().setTargeting("width" ”, w), googletag.pubads().setTargeting("height", h), 1 == isnewsletter && googletag.pubads().setTargeting("isfirstpage", ['Y', pagetypeforce] ) }); w = тип страницы + 20 * Math.round(w/20), h = тип страницы + 20 * Math.round(h/20), googletag.cmd.push(function() { googletag.pubads().setTargeting( "width ", w), googletag.pubads().setTargeting("высота", h), 1 == isnewsletter && googletag.pubads().setTargeting("isfirstpage", ['Y', pagetypeforce] ) }); w = lehetüüp + 20 * Math.round(w / 20), h = lehetüüp + 20 * Math.round(h / 20), googletag.cmd.push(function() { googletag.pubads().setTargeting(“宽度”, w), googletag.pubads().setTargeting("height", h), 1 == isnewsletter && googletag.pubads().setTargeting("isfirstpage", ['Y', pagetypeforce] ) }); w = тип страницы + 20 * Math.round(w/20), h = тип страницы + 20 * Math.round(h/20), googletag.cmd.push(function() { googletag.pubads().setTargeting( “宽度”, w), googletag.pubads().setTargeting(“высота”, h), 1 == isnewsletter && googletag.pubads().setTargeting(“isfirstpage”, ['Y', pagetypeforce] ) }); (function defernl() { if (window.jQuery) { if (jQuery(window).width() > 619) { setTimeout(function() { var cookieSettings = { hiljutiShown: { expiration_minutes: 5 }, registreerunud: { aegumise_päevad: 14 }, suletudSignupBar: { aegumise_päevad: 5 } }; var generalSettings = { loadFontAwesome: false }; if (!window.jQuery) loadJQuery(); var $ = window.jQuery; funktsioon addCss(failinimi) { var head = dokument. head , link = document.createElement('link'); link.type = 'text/css'; link.rel = 'stiilileht'; link.href = failinimi; head.appendChild(link); } function appendNewsletterSignup() { var signup = ” //peida mobiiltelefonides + ' @media (maksimaalne laius: 575 pikslit){ #ouibounce-modal {display:none !important;} }' + ' @media (max-width: 767px){ .close -registreerumine {top:0 !important;} }' + ' @meedia (maksimaalne laius: 1199 pikslit){ #ouibounce-modal .description {font-size:13px !important;} }' + ” + ” + ” + ” + ” + ” + ” + ” + 'Saage meie toimetajate käsitsi valitud lood iga päev otse teie postkasti.' + ” + ” + (функция defernl() { if (window.jQuery) { if (jQuery(window).width() > 619) { setTimeout(function() { var cookieSettings = { недавно показано: { expire_minutes: 5 }, expire_minutes: 5 }, allkirjastatud : 14 }, ClosedSignupBar: {дней_истечения: 5} }; var generalSettings = {loadFontAwesome: false}; if (!window.jQuery) loadJQuery(); var $ = window.jQuery; funktsioon addCss . head , link = document.createElement('link'); link.type = 'text/css'; link.rel = 'laadileht'; link.href = failinimi; head.appendChild(link); } funktsioon appendNewsletterSignup() { var signup = ” // скрыть на мобильных телефонах + ' @media (maksimaalne laius: 575 pikslit){ #ouibounce-modal {display:none !important;} }' + ' @meedia (maksimaalne laius:) {7. kinnine registreerumine {top:0 !important;} }' + ' @meedia (maksimaalne laius: 1199 pikslit){ #ouibounce-modal .description {font-size:13px !important;} }' + ” + ” + ” + ” + ” + ” + ” + ” + 'Каждый день получайте тщательно отобранные истории от наших редакторов прямо + на ваш по'чторов прямо + на ваш поя'что (function defernl() { if (window.jQuery) { if (jQuery(window).width() > 619) { setTimeout(function() { var cookieSettings = { hiljutiShown: { expiration_minutes: 5 }, registreerunud: { aegumise_päevad: 14 }, suletudSignupBar: { aegumise_päevad: 5 } }; var generalSettings = { loadFontAwesome: false }; if (!window.jQuery) loadJQuery(); var $ = window.jQuery; funktsioon addCss(failinimi) { var head = dokument. head, link = document.createElement('link'); link.type = 'text/css'; link.rel = 'stiilileht'; link.href = failinimi; head.appendChild(link); } function appendNewsletterSignup() { var signup = ” //在手机上隐藏 + ' @media (maksimaalne laius: 575 pikslit){ #ouibounce-modal {display:none !important;} }' + ' @media (maksimaalne laius: 767 pikslit){ . -registreerumine {top:0 !important;} }' + ' @meedia (maksimaalne laius: 1199 pikslit){ #ouibounce-modal .description {font-size:13px !important;} }' + ” + ” + ” + ” + ” + ” + ” + ” + '从我们的编辑那里获取每天直接发送到您的收件箱的精选故事。' + ”+ ”+” (функция defernl() { if (window.jQuery) { if (jQuery(window).width() > 619) { setTimeout(function() { var cookieSettings = { недавно показано: { expire_minutes: 5 }, expire_minutes: 5 }, allkirjastatud : 14 }, ClosedSignupBar: {дней_истечения: 5} }; var generalSettings = {loadFontAwesome: false}; if (!window.jQuery) loadJQuery(); var $ = window.jQuery; funktsioon addCss . head, link = document.createElement('link'); link.type = 'text/css'; link.rel = 'laadileht'; link.href = failinimi; head.appendChild(link); } funktsioon appendNewsletterSignup() { var signup = ” //在手机上隐藏 + ' @media (maksimaalne laius: 575 pikslit){ #ouibounce-modal {display:none !important;} }' + ' @meedia (maksimaalne laius: 767 pikslit){ . kinnine registreerumine {top:0 !important;} }' + ' @meedia (maksimaalne laius: 1199 pikslit){ #ouibounce-modal .description {font-size:13px !important;} }' + ” + ” + ” + ” + ” + ” + ” + ” + '从我们的编辑那里获取每天直接发送到您的收件箱的精选故事 +' +” + ” + ” + '请输入有效的电子邮件地址' + ” + ” + '注册失败。 请稍后再试。' + ” + ” + ” + ” + ” + + ” + ” + ” + ” + '感谢您的订阅！' + ” + '
Olete praegu teises seadmes sellele Artnet News Pro kontole sisse logitud.Logige mõnest teisest seadmest välja ja laadige jätkamiseks see leht uuesti.Et teada saada, kas teil on õigus liituda Artnet News Pro grupiga, võtke ühendust [email protected].Tavalisi tellimusi saab osta tellimuste lehelt.